email print share on Facebook share on Twitter share on LinkedIn share on reddit pin on Pinterest

Seraina Rohrer • Directora, Jornadas de Soleura

"Gracias a las Jornadas de Soleura, Suiza puede mirarse en el espejo de nuestra sociedad"

por 

- Seraina Rohrer, directora de las Jornadas de Soleura, charló con Cineuropa sobre las películas que marcarán la 32ª edición del festival

Seraina Rohrer • Directora, Jornadas de Soleura
(© Tim Fischer)

Seraina Rohrer, directora de las Jornadas de Soleura, habló con Cineuropa de sus motivaciones personales, de la fuerza del cine suizo y de las películas que marcarán la 32ª edición del certamen: un escaparate fundamental para la producción helvética que la abre al mundo con un espíritu tanto de descubrimiento como de autoanálisis.

Cineuropa: Tras varios años al frente de las Jornadas de Soleura, ¿afronta usted esta nueva edición con la misma energía?
Seraina Rohrer:
He podido aportar algunos cambios en relación al principio de mi mandato. Creo que, sobre todo, hemos resaltado la importancia del relevo y subrayado ese espíritu de apertura, de fiesta, que tanto valoro. No hay que olvidar tampoco los nuevos programas dedicados a los profesionales extranjeros para que puedan verse las caras con el cine suizo. Yo no diría que mi trabajo se ha vuelto más fácil pero ahora por fin puedo disfrutar enteramente del festival, impregnarme de su atmósfera y sentir la emoción de ver una sala llena o la alegría de acoger a los cineastas. Gracias a las Jornadas de Soleura, Suiza puede verse, puede mirarse en el espejo de nuestra sociedad y me hace muy feliz poder dirigir este festival.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

En esta nueva edición, nos percatamos de la fuerte presencia de directoras. ¿Cómo interpreta usted esto?
En términos numéricos, hay un 30% de películas dirigidas por mujeres y un 70% hechas por hombres, un porcentaje idéntico al que se arroja si nos atenemos a las películas presentadas al comité de selección de las jornadas. En estas películas dirigidas por mujeres, hay una verdadera investigación por temas y por estilos formales nuevos. Por ejemplo, la película I’m Truly a Drop of Sun on Earth, de Elene Naverini, cuenta con una historia fuerte: el amor que nace entre una joven prostituta y un joven nigeriano. Pero también dispone de imágenes en blanco y negro muy ricas. Hay toda una búsqueda en términos tanto de estética como de contenido. Lo mismo vale para la cinta de apertura, de Petra Volpe, The Divine Order, que habla de la introducción del derecho de voto para las mujeres en Suiza. La directora decidió vestir su film con una ligereza sorprendente. Me parece que este tono es adecuado y vuelve aún más interesante su punto de vista sobre esta época.

¿Cómo explica usted la fascinación que experimentan muchos cineastas suizos por “lo extranjero”?
Hay una larga tradición en Suiza de directores que se aventuraron a ir "fuera" con el propósito de ver mundo. Creo que eso tiene que ver con las especificidades geográficas de nuestro país (“salimos” de él rápidamente) pero también con un cierto interés de Suiza por el mundo que la rodea. Los temas y los problemas son ahora globales y no se detienen en las fronteras nacionales. Si tomamos el ejemplo de Heidi Specogna (Cahier africain [+lee también:
crítica
tráiler
ficha de la película
]
), ella fue a África a dar voz a mujeres que viven la turbulencia de la guerra. Esta guerra también tiene que ver con el mundo y con nosotros. Creo que ella consiguió crear una relación privilegiada con estas mujeres porque pasó mucho tiempo en África con ellas y porque las observó con atención. Ésa es una cualidad del cine suizo: el hecho de observar el mundo con precisión, de tomarse su tiempo para analizar los detalles. Esta forma de mirar vale también para los temas propios del país, como es el caso del documental Das Gripenspiel, de Frédéric Gonseth, que analiza en su justa medida la relación entre la democracia y el mercado. El cine documental sigue siendo para mí uno de los puntos fuertes del séptimo arte helvético y, hoy más que nunca, esta tradición documental lleva a los artistas a analizar la complejidad del mundo gracias a historias de alcance global. La programación de este año refleja este fenómeno.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

(Traducción del francés)

¿Te ha gustado este artículo? Suscríbete a nuestra newsletter y recibe más artículos como este directamente en tu email.

Privacy Policy