13/06/2006

Objeto de críticas muy elogiosas en el Foro del Festival de Berlin 2006, el primer largometraje del francés Brice Cauvin, Hotel Harabati [+lee también:
tráiler
ficha de la película] fue seleccionado entre los 10 filmes europeos de "Variety Critics Choice" 2006 que será presentado por el European Film Promotion durante el festival de Karlovy Vary. Vendido internacionalmente por Films Distribution, este primer largometraje interpretado por Hélène Fillières, Laurent Lucas, Anouk Aimée y Julie Gayet, fue producido por Mille et une Productions. Nacido en el 1966, Brice Cauvin ha llevado paralelamente una carrera de asistente-realizador (al lado en particular de Nicole Garcia, Pierre Salvadori, Maurice Pialat, Philippe Harel y Romain Goupil) y de realizador de cuatro largometrajes y de un documental, interviniendo al mismo tiempo como realizador en la Femis desde hace 5 años. Encuentro en Paris con el cineasta.

Cineuropa: ¿Qué lo decidió a lanzarse en la realización de este primer largometraje?
Brice Cauvin : Las ganas estaban ahí desde siempre, faltaba llevarlas a cabo concretamente. Yo realicé mis primeros cortos a los 22 años y me iba muy bien como asistente-realizador. Pero un día, me cansé y comencé a escribir un largometraje. La historia de Hotel Harabati no es para nada autobiográfica, pero es muy personal. Puse todo lo que me conmueve en la gente que encuentro, una mezcla de todo lo que me interesa y también de lo que me hace reír.

¿Por qué haber elegido una historia que mezcla la vida privada de una pareja "normal" a un telón de fondo ligado al terrorismo? ?
No me gusta que las cosas sean contadas de una manera comprometida, sino más bien en filigrana. Finalmente, me gusta denunciar, pero delicadamente ya que no tengo la energía de un militante. Partí del personaje femenino y luego avancé en el escenario por círculos concéntricos. La palabra esteriotipada de "pareja" me molesta porque la entidad constituida por dos seres que viven juntos está todo el tiempo en movimiento. Tenía ganas de mostrar que una historia a dos puede construirse sobre la duda, sobre las dificultades, y no únicamente sobre la felicidad. Por momentos, los seres que viven juntos se pierden y hay contextos que favorecen como el que yo imaginé: una desestabilización vía los acontecimientos. Adhieren a una especie de movimiento global al apropiarse del miedo del terrorismo, pero se equivocan de miedo ya que el verdadero miedo esta en el fondo de ellos, en su historia de pareja.

¿Cómo ha convencido a actores conocidos como Laurent Lucas, Hélène Fillières y Anouk Aimé ?
No era la opinión de las cadenas de TV, sobretodo en estos papeles. Para los responsables de las televisiones, Laurent Lucas no podía tener miedo, pero él podía dar miedo, y Hélène Fillières no podía ser maternal. Son dos actores que me gustan mucho. Laurent Lucas es un actor de una gran riqueza. Al principio, yo había escrito el papel para Irène Jacob pero ella estaba embarazada y tuve que cambiar de actriz y volver a escribir el guión para Hélène Fillières desvelando facetas de ella que no se conocen verdaderamente en la pantalla. En cuanto a Anouk Aimé, pensaba que seria difícil para alguien de su estatuto hacer parte de una producción como la mía. Pero, a la imagen del filme que pasa su tiempo a revelarse contra los clichés, los a priori, todo sucede con mucha simplicidad.

El lado enigmatico de Hotel Harabati ha suscitado numerosas interpretaciones.¿ Hasta que punto Ud. se ha servido de este hecho?
Estas reacciones me sorprendieron mucho. La dimensión enigmática se reforzó durante la realización y en particular en el montaje, mientras que no existía de esa manera en la lectura del guión. El episodio de las fotos en particular ha hecho que nos interrogáramos fuertemente y da al filme un color diferente para cada espectador: algunos lo ven como un elemento banal (un simple error), otros un filme fantástico. A mi que me gusta que el espectador sea activo, me parece formidable el hecho de tener interpretaciones diversas. Es también por esta razón que me gusta filmar en plano ancho: es una manera para el espectador de interrogarse, elegir y tomar lo que le interesa.

¿Cuáles son sus influencias cinematográficas?
Me gustan mucho Buñuel, Truffaut, Atom Egoyan, Jonathan Nossiter, Woody Allen... Pero Michelangelo me ha influenciado mucho porque hace parte de mi adolescencia. Me siento orgulloso también cuando se evoca a Roman Roman Polanki y Michael Haneke en lo que tiene que ver con mi película. Para mi, Benny’s Video es una obra maestra del cine contemporaneo, un ejemplo de cine cerebral que supo permanecer lúdico.

¿Cuáles son sus proyectos a medio plazo
Estoy trabajando en la escritura de un filme sobre un personaje masculino a la deriva, idealmente Lambert Wilson que conozco bien. Acompaño también De Particulier à Particulier (Hotel Harabati) que ha sido ya seleccionado en una veintena de festivales: Karlovy Vary Londres, Edimbourg, Göteborg, Haïfa, Sydney, Seattle...Es formidable porque este filme es una especie de milagro. Tuve un adelanto sobre los ingresos del CNC y el apoyo de un mecenas americano, pero hace un año en pleno montaje, el filme había sido tomado en la liquidación de una sociedad de producción y yo no sabia como arreglarlo. Mille et Une Productions recupero el proyecto, luego la cadena paga TPS compró el filme gracias a la intervención de Dominique Besnehard (antiguo agente y hoy productor). Sin él, el filme habría permanecido en cajas.