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Susanne Bier • Directora

"Mis películas siempre están guiadas por el personaje"

por 

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Susanne Bier • Directora

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es su tercera colaboración con el guionista Anders Thomas Jensen. ¿Cómo trabajan juntos?

Susanne Bier: Es como jugar al ping-pong. Nos hacemos a nosotros mismos muchas preguntas, montamos un tercio de la historia y entonces Anders comienza a escribir las escenas. Vuelvo de nuevo, hablamos sobre lo escrito y, a menudo, resulta algo completamente distinto. La película siempre va guiada por el personaje y el desarrollo dramático siempre va determinado por cómo los percibimos y no por lo contrario.

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El telón de fondo es la ayuda humanitaria. ¿Se inspiró en algo específico de los actuales acontecimientos?
No, en nada especial ni en acontecimientos actuales, pues mi película tarda un año en realizarse y hasta que sale, esos acontecimientos han cambiado. En esta película, tanto Anders como yo tenemos un personaje favorito. Él se decantaba por Jacob (Mads Mikkelsen) y yo por Jørgen (Rolf Lassgård). Lo interesante de Jacob es que tiene muchos dilemas, como muchos occidentales. Queremos hacer algo bueno pero, ¿cómo son realmente nuestros motivos? ¿Es porque no queremos tratar con algo de nuestras vidas o con el puro deseo de ayudar a alguien? Probablemente es una mezcla. Anders tiene una percepción más rigurosa que yo de esa clase de gente y, probablemente, es cínico con respecto a la ayuda humanitaria. Personalmente, no me importa y no me importaba que los motivos de Jørgen estuvieran un poco mezclados. Era mi personaje preferido porque me fascinan... los hombres poderosos, ¡pero supongo que la mayoría de las mujeres lo son!

Rolf Lassgård es excelente. La escena en la que rompe y confiesa a su esposa que tiene miedo de morir es muy fuerte...
La escena se escribió completamente distinta. Se suponía que iba a ser una escena mucho más complaciente entre el marido y la esposa, en la que, de manera muy suave, se dirían adiós. En el guión pensamos que en ese punto, asumirían la verdad. Sin embargo, cuando empezamos a rodar, nos dimos cuenta de que no parecía eso y que alguien como Jørgen puede llegar a desesperar. Así que dos semanas antes del rodaje ATJ y yo discutimos esa escena. Yo seguía diciendo que tenía que ser horrible. Al final, la escena tuvo ese punto de violencia.

Ha formado un equipo con Mads Mikkelsen. ¿Qué le gusta de él...¡aparte de su físico!?
¡Realmente, me encanta su mujer (risas)! Es un verdadero buscador. Busca la verdad en cada personaje y busca de manera muy meticulosa, hasta tal punto que a veces deseas que fuera más perezoso.

Acaba de terminar el rodaje para Dreamworks de Things We Lost in the Fire. ¿Como fue el rodaje y su primera experiencia en Hollywood?
Me mandaron el guión e inmediatamente pensé: "Sí, puedo hacerlo". He tenido mucha suerte porque Sam Mendes y Sam Mercer (productor de M.Night Shyamalan) produjeron la cinta, así que he tenido un equipo de producción muy artístico. Trabajar con Dreamworks ha hecho que mi trabajo sea más crispado, mas intenso, ya que ellos no intentan ser demasiado suaves. De lo contrario, no creo que trabajar en EEUU sea tan distinto. Lo que hago yo o los actores es básicamente lo mismo, la diferencia reside en que hay unas 150 personas con auriculares en el escenario. Nunca te enteras de nada, pero todo es muy eficaz.


Algunos cineastas europeos quieren realizar películas en inglés para llegar a un público internacional más amplio. ¿Es también importante eso para usted?
Como cineasta, empecé a hacer cosas comerciales y me parecía muy divertido; entonces, empecé a hacerlo sólo por el dinero y cada vez fue a peor. Tienes que hacer cosas por razones justas. Por eso, tienes que hacer una película por la historia, porque los personajes sean interesantes y haya algo en ellos. No es una garantía para una buena película, sin embargo, lo contrario sí que es una garantía para una película mala.

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