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Italia

Vincenzo Bugno • Direttore artistico, Bolzano Film Festival Bozen

"Per me è importante non sottovalutare mai il pubblico e offrirgli un programma sofisticato"

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- La 37ma edizione del festival altoatesino guarda oltre i confini, come spiega il suo direttore artistico

Vincenzo Bugno  • Direttore artistico, Bolzano Film Festival Bozen
(© Manuela Tessaro)

La 37ma edizione del Bolzano Film Festival si svolgerà dal 12 al 21 aprile. Abbiamo parlato con il suo direttore artistico, Vincenzo Bugno, subentrato nel 2023, della sua visione e di alcuni dei punti salienti del programma di quest'anno.

Cineuropa: Come descriverebbe l'identità del Bolzano Film Festival e come vorrebbe che si sviluppasse?
Vincenzo Bugno:
La sua identità si basa sul fatto che presenta film provenienti dalla regione alpina. Questo comprende principalmente Italia, Germania, Austria e Svizzera. Vorrei ampliare questa idea di base. Ad esempio, per me anche la Slovenia fa parte della regione. Allo stesso tempo, vorrei sollevare la questione di cosa siano i film "nazionali". Come si forma l'identità di un film? Ci sono molti elementi di coproduzione internazionale che danno ai film un'identità mista. L'anno scorso, per esempio, abbiamo avuto in concorso The Klezmer Project [+leggi anche:
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, una produzione austriaca ma realizzata da due artisti argentini che hanno girato in Moldavia e Ucraina. L'identità è definita al di là della nazionalità. La regione dell'Alto Adige è definita dalla coesistenza di diverse minoranze e di diverse lingue. I confini fisici sono molto presenti. E per me non sono ostacoli, anzi ci invitano a superarli. Per questo voglio che il festival continui a interessarsi a ciò che accade oltre i confini di questa regione, ma che abbia sempre un legame con il territorio. 

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Può dirci qualcosa di più sul focus di quest'anno sul cinema indigeno brasiliano?
L'anno scorso ci siamo concentrati sulla regione spagnola della Galizia. L'obiettivo era quello di sottolineare il modo in cui il bilinguismo viene affrontato a livello locale. In Brasile non si tratta solo di lingue diverse e di comunicazione, ma anche di coesistenza di minoranze e di gestione dello spazio fisico e dei suoi confini. Presentiamo film realizzati da registi non indigeni che tuttavia trattano temi indigeni, e alcuni film di registi indigeni che sentono il bisogno di produrre le proprie immagini. Abbiamo alcune opere di grande qualità che rappresentano tentativi interessanti a livello estetico e visivo. 

Voi assegnate due premi onorari, che a loro volta si rifanno a questi temi.
Esattamente. Una menzione d'onore va alla coppia di registi Yervant Gianikian e Angela Ricci Lucchi. Angela è morta qualche anno fa. Ma sono felice di poter onorare Yervant a nome di entrambi per il loro significato per il cinema contemporaneo e l'arte contemporanea. Entrambi si sono occupati di identità, storie e del confronto con il colonialismo. Il padre di Yervant era armeno e la madre italo-austriaca, ma per sua fortuna è nato a Merano, in Alto Adige, e quindi ha un legame con la regione. La seconda menzione d'onore va alla casa di produzione italiana Vivo Film, guidata da Gregorio Paonessa e Marta Donzelli. Da 20 anni producono film importanti che trattano questi temi. Sono stati attivi anche in Alto Adige e hanno spesso prodotto i loro film con il supporto della locale IDM Film Commission.

Come descriverebbe il pubblico del festival?
Bolzano è una città relativamente piccola, con circa 100mila abitanti. Non sarà grande, ma ha una vita culturale molto vivace. Il festival esiste da molto tempo e ha un pubblico fedele. Oltre al festival del cinema, Bolzano ha anche altri eventi culturali, come una vivace scena teatrale bilingue, un festival di danza e uno di jazz. La gente è interessata alla cultura. Il festival è stato creato nell'ambito del Filmclub, "anima" della cultura cinematografica in Alto Adige, che funge da solida istituzione di supporto. Naturalmente, bisogna prendersi cura del proprio pubblico. Per me è importante non sottovalutare mai il pubblico e offrirgli un programma sofisticato.

Come descriverebbe la selezione di film di quest'anno?
Abbiamo molti film di registe donne, ma non ne facciamo una questione politica. È evidente e riflette la realtà. Molti film trattano questioni femminili interessanti. I corpi femminili giocano un ruolo importante. Per esempio, presentiamo Ivo [+leggi anche:
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di Claudia Rorarius, entrambi provenienti dalla Germania e che festeggiano con noi la loro prima italiana. Inoltre, mescoliamo film di diverse categorie, in modo che ci sia un dialogo tra film di finzione, documentari e sperimentali, nonché animazioni.

Che significato ha attualmente il festival come luogo d'incontro per i professionisti? Vorreste ampliarlo in futuro?
Quest'anno, per la prima volta, organizzeremo due giornate dedicate all'industria. Una giornata sarà dedicata alla presentazione di un programma di sviluppo internazionale per cortometraggi, "Maso". Per questo programma stiamo collaborando con la IDM Film Commission. Il secondo programma, "Nord/Est/Doc/Camp", è dedicato ai progetti di film documentari work-in-progress provenienti dall’area del Nord-Est, ovvero Venezia, Friuli, Trentino e Alto Adige.

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(Tradotto dall'inglese)

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