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VENECIA 2019 Competición

Pietro Marcello • Director de Martin Eden

“Intenté crear una ficción partiendo de todos los recursos disponibles, a la vez que mantenía una parte imprevisible”

por 

- VENECIA 2019: El director italiano Pietro Marcello compite con Martin Eden, inspirado en la famosa novela de Jack London publicada en 1908

Pietro Marcello  • Director de Martin Eden
(© La Biennale di Venezia - foto ASAC)

Hablamos con el director italiano Pietro Marcello, que compite en la 76ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia con su película Martin Eden [+lee también:
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, inspirada en la famosa novela de Jack London publicada en 1908.

Cineuropa: ¿Quién es el Martin Eden de Pietro Marcello y del guionista Maurizio Braucci?
Pietro Marcello: Martin es un niño que se convierte en hombre y se redime a través de la cultura. Es una historia universal. Es la historia de muchos de nosotros. Leí la novela hace veinte años, por recomendación de Maurizio Braucci, y decidimos convertirla en una película. Es una adaptación muy libre, ambientada en Nápoles, donde no tenemos la cultura de la marina anglosajona. Leímos Martin Eden como un retrato que podía anticipar las perversiones y los problemas del siglo XX. Las relaciones entre el individuo y la sociedad, el rol de la cultura de masas o la lucha de clases. En la película, la historia del antihéroe creado por London empieza con material de archivo del anarquista Errico Malatesta, y luego muestra paralelismos con la vida y obra de autores daneses del siglo XX, como Vladimir Majakovskij, Stig Dagerman o Nora May French.

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Tú vienes del mundo del documental y utilizas mucho material de archivo en la película.
Intenté crear una ficción partiendo de todos los recursos disponibles, a la vez que mantenía una parte imprevisible, que me gusta mucho. Me gusta trabajar con material de archivo y querría agradecer a Alessia Petitto por el extraordinario material que encontró. Para mí, la edición es la etapa más rica en adrenalina, el archivo es el contrapunto para hablar de la historia. En el documental, no hay guión, pero aquí empezamos con 300 páginas que fueron descendiendo gradualmente. Cambiamos el escenario y el diálogo. Pero me gustaría seguir haciendo pequeños documentales, como he hecho siempre.

Uno de los temas de la película es la relación entre el artista y la industria cultural.
Martin es una víctima de su propio éxito: desde que empieza a publicar, su barco simbólico empieza a hundirse. Es la historia de Jack London, como podría ser la de Michael Jackson o Fassbinder. Artistas que perdieron relación con la vida cotidiana. Su traición a la clase a la que pertenecen los convierte en víctimas de ese sistema.

¿Hay una interpretación para los jóvenes?
En la sociedad del narcicismo, sólo puedes hacer algo a través de la lengua o de la cultura. Con esta película, intentamos ser diferentes, el cine todavía es joven y, como dijo Bresson, es mejor no tener modelos e intentar hacer algo diferente, empezando por los que nos han enseñado algo bueno.

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(Traducción del italiano)

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