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VENECIA 2019 Competición

Roy Andersson • Director de Sobre lo infinito

"Mi intención es que el público desee que la película nunca acabe; creo que casi lo he conseguido"

por 

- VENECIA 2019: Hablamos con el sueco Roy Andersson sobre su última reflexión sobre la existencia, Sobre lo infinito, que se proyecta en competición

Roy Andersson  • Director de Sobre lo infinito

El ganador del León de Oro 2014 ha vuelto al Festival de Venecia, con un film que aborda temas existenciales, grandes y pequeños, como solo puede abordarlos el sueco Roy Andersson. Cineuropa habló con el "director protestante favorito de Venecia" sobre su nuevo trabajo, Sobre lo infinito [+lee también:
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Cineuropa: ¿Alguna vez te imaginas como personaje de tus propias películas?
Roy Andersson: Me gustaría poder decir que sí, pero en realidad no; por lo menos, no es lo que me propongo. Pero he conocido a algunas de las personas y situaciones que se ven en la película. Las veo en las calles y los restaurantes, y luego las reconstruyo para purificarlas, haciéndolas más abstractas. Por eso nunca podría salir y rodar en el restaurante real, porque entonces no serían tan puras estilísticamente. Esta es la razón principal por la que me quedo en mi estudio y nunca ruedo en exteriores.

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Sobre lo infinito incluye algunas de tus clásicas viñetas, retratando temas existenciales tanto grandes como pequeños. ¿Cuáles son las diferencias, si las hubiera, con tus anteriores películas?
Es la primera vez en toda mi filmografía que uso un narrador en off. Volví a leer Las mil y una noches, y decidí incorporar mi propia Scheherazade. Mi intención es que el público, al igual que el rey de la historia, desee que la película nunca acabe; creo que casi lo he conseguido. Y luego, como de costumbre, conocerás a seres humanos diferentes, todos ellos parte de nosotros, parte de la existencia, a los cuales espero mostrar respeto y mantenerme fiel. A veces, la vida puede ser cruel, y a veces, muy frágil.

Una de las escenas más fuertes muestra a un hombre que ha cometido filicidio: ha matado a su propia hija, probablemente a causa de un asunto de honor, y ahora se arrepiente de ello. El hombre sostiene a su hija en sus brazos, con el cuchillo todavía en la mano, mientras dos mujeres, probablemente la madre y la hermana, le observan. Su etnia parece de Oriente Medio. Es una escena perturbadora.
Dudé si hacer esa escena. No quería señalar a un grupo determinado de nuestra sociedad, pero estos asesinatos por honor normalmente suceden en grupos concretos, así que rodé la escena de esta forma. Y la escena pretende mostrar el absurdo, incluyendo a las dos observadoras y el hecho de que el hombre se arrepiente inmediatamente de lo que ha hecho. La imagen se inspira mucho en un cuadro de Iliá Repin, Ivan el terrible y su hijo el 16 de noviembre de 1581. Así que es histórica y actual al mismo tiempo.

De vez en cuando, también vuelves a alguna parte sombría de la historia reciente, notablemente a Hitler, que hace una pequeña aparición. Es interesante que el cine sueco apenas aborda la Segunda Guerra Mundial en la actualidad, mientras que vuestros vecinos de Dinamarca, Finlandia y Noruega hacen muchas películas sobre este tema, y muy exitosas. ¿Cuál crees que es el motivo?
Las razones pueden ser que requieren trabajo duro y muchos fondos, y también quizás por una falta de talento... Es cierto, y triste. Y las que hemos hecho en el pasado suelen ser nostálgicas y sentimentales.

Durante bastante tiempo, hablaste de adaptar al cine la historia bélica de Louis-Ferdinand Céline Viaje al fin de la noche. ¿Planeas llevar a cabo esta idea?
Creo que ya soy demasiado viejo. Pero es algo que me ha fascinado mucho, y también conseguí hacerme con los derechos del libro. Para poder financiarla, tendría que haberla hecho en inglés, y siempre había querido hacerla en francés. Cuando no salió adelante, abandoné la idea.

¿Supuso algún cambio ganar el León de Oro con Una paloma se posó en una rama a reflexionar sobre la existencia [+lee también:
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, en lo que respecta a la libertad y la financiación?

Un poco. Antes de eso, estaba bastante satisfecho, en términos de poder hacer las películas que hago. Pero quizás la financiación ha sido un poco más fácil desde entonces, sí.

En la proyección para la prensa, un par de críticos italianos se refirieron a ti en tono de broma como "posiblemente, el director protestante favorito de Venecia". ¿Cómo reaccionas ante este halago?
Me parece bastante gracioso. Aunque respeto la religión, yo no soy especialmente religioso; en realidad, no lo soy en absoluto. Sí que hice la comunión, pero más que nada para que me dieran un traje nuevo.

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(Traducción del inglés)

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