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GÖTEBORG 2021

Zaida Bergroth • Directora de Tove

“Intimidad era lo que buscábamos”

por 

- Hablamos con la directora finlandesa sobre su nueva película, que representará a su país en los premios Óscar

Zaida Bergroth • Directora de Tove
(© Ville Juurikkala)

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, de Zaida Bergroth, la película que inaugura el Festival de Cine de Göteborg, proyectada en la competición nórdica, muestra a Tove Jansson antes de los Moomin: joven, libre y enamorada, mientras el mundo que la rodea se recupera poco a poco de la guerra.

Cineuropa: No es un biopic sobre una celebridad. En Finlandia, Tove Jansson es “la” celebridad. ¿Te preocupaba?
Zaida Bergroth: Por supuesto que daba miedo y necesitaba encontrar una perspectiva personal. Parecía distante al principio. ¿Quizás la admiraba demasiado? Es más fácil relacionarse con personajes difíciles que son apasionados e infantiles en sus luchas, incluso horribles. ¡Pero Tove parecía maravillosa! Me preocupaba que se quedara en el pedestal y que yo no llegara a mirarla directamente a los ojos. Pero una vez que Eeva Putro [la guionista] y yo nos centramos en ese periodo de tiempo, encontramos temas que nos interesaron y sentimos cercanos.  

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A veces, tener demasiada información puede suponer un problema. Tú la muestras cuando todavía está comprendiendo las cosas, también a nivel emocional.
El problema que tengo con los biopics de artistas es que existe esa admiración por “crear arte”. Es algo fuera de nuestro alcance. Pero mi madre es pintora y el trabajo y el amor van juntos en nuestra vida diaria. Quería mostrar cómo los Moomin fueron un producto secundario de esta maravillosa personalidad bohemia. No fue algo planeado, fue una indulgencia; algo que ella hizo para sí misma, inspirándose en las personas importantes de su vida.

Ella quería convertirse en pintora, era el lenguaje que tenía en común con su padre, y al final obtuvo reconocimiento por esos personajes divertidos. No por el área que realmente le interesaba. Ese periodo de su vida también fue interesante porque, aunque pienso que era genial, sus pinturas no eran muy buenas en esa época. 

Que algo que no respetas se convierta en lo que te define es casi una tragedia, ¿no?
Por eso, en algún momento, empezó a odiar a los Moomin. Venían del “lenguaje del corazón”, eran muy personales, pero tuvo que haber sido frustrante. Ella se habrá preguntado: “¿Quién soy? ¿Sólo me ven como la madre de los Moomin o todavía me consideran una pintora?” Sin embargo, hacía lo que quería y era capaz de alejarse de ellos cuando lo necesitaba. También era interesante hablar de Thingumy y Bob [personajes basados en Jansson y su amante, Vivica Bandler] y de lo valiente que era en esa época. Si pensamos en las decisiones que tomó, vemos que había integridad en ellas y es maravilloso que lo aportara al mundo. Pensamos que la película podría haberse llamado Tove and Vivica, para mostrar que no es uno de esos biopics que empiezan con un parto y terminan con una tumba.

Aunque es una conexión muy importante, no se me pasó por la cabeza que la película trataba de una relación lésbica. Ella conoce a una persona y ocurre algo. Es así.
La propia Tove hablaba del tema con naturalidad. Se enamoró violenta y apasionadamente, y se sentía feliz por ello. La relación fue corta y compleja, pero no debido a juicios externos sino a otros problemas. Fue refrescante contar una historia de amor entre personas del mismo sexo donde el género no era un problema para las protagonistas.

Ella siempre escondía sus dibujos de los Moomin cuando alguien entraba en su estudio. Tú también lo haces en la película, ¿cómo decidiste cuándo esconderlos y cuándo volver a mostrarlos?
Son tan bonitos que, si aparecen durante mucho tiempo en la película, no nos permitirían hacer un retrato tan crudo e íntimo. La película es sobre Tove, una joven pintora ambiciosa, y no sobre ellos y su creación. Pero aparecen en algunos momentos personales.

Su estudio es el corazón de la película; el lugar donde ella vivía y trabajaba. La guerra acababa de terminar y existía la necesidad de fiesta, de celebrar la vida con otras personas, familia y amigos; de eso tratan los Moomin. Alma Pöysti era muy buena expresando esos pequeños matices, así que le saqué partido. Alguien me dijo que, durante la grabación de la película, ella se dio cuenta de que no había visto a personas tan cercanas durante tanto tiempo: intimidad era lo que buscábamos. Le susurraría a mi directora de fotografía: “¡Más cerca. Acércate más!”.

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(Traducción del inglés)

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