20/07/2022 - Los directores y los guionistas de esta nueva y retorcida película, en la que las personas de la tercera edad ya se han hartado de ser ignoradas, hablan sobre ella

Directors Raúl Cerezo and Fernando González Gómez, and writers Javier Trigales and Rubén Sánchez Trigos

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entrevista: Raúl Cerezo, Fernando Gonz…
ficha de la película], que acaba de proyectarse en el Fantasia International Film Festival, los ancianos están hartos de ser ignorados, como descubre una familia tras la muerte de su abuela, cuando su abuelo (Zorion Eguileor) comienza a comportarse de forma extraña (y a decirles que van a morir). Hemos hablado con los directores Raúl Cerezo y Fernando González Gómez y con los guionistas Javier Trigales y Rubén Sánchez Trigos sobre su película.

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Cineuropa: Todos tenemos una relación complicada con la gente mayor, eso está claro. ¿Por qué decidisteis explorar este tema?
Raúl Cerezo: Todo comenzó con un cortometraje. Desde el principio teníamos clara la escena de la cena, cuando el abuelo anuncia de forma casual ante su familia que todos van a morir. Nos gustó el concepto y seguimos desarrollándolo. También nos gustaba el tema de que los ancianos se rebelasen contra la sociedad que los denigra.

Fernando González Gómez: Lo realmente aterrador es que, considerando que todo empezó con una idea que desarrollamos hace diez años, la situación de la gente mayor sigue siendo la misma. Al menos en nuestra sociedad.

Javier Trigales: También hay otra razón, una razón cinematográfica: nos encantan las películas de terror y nos encanta ver a gente sentada en la oscuridad, experimentando esa conexión con la muerte. Pensamos en películas como El resplandor, La semilla del diablo o Poltergeist II: el otro lado, que tenía a un personaje tan poderoso como el reverendo Kane. Podríamos decir que están más cerca de la muerte, por lo que aportan algo más oscuro a estas historias.

Sí, pero casi te sientes culpable por tener miedo de ellos. Después de todo, ¡solo son viejos!
Ruben Sánchez Trigos: Queremos respetar a los mayores, pero si piensas en algo como La semilla del diablo, también pueden ocultar cosas. Ocurre lo mismo en esta película. Al final, nos asusta algo a lo que no deberíamos tener miedo.

R.C.: Por eso el título de la película en español es algo peyorativo. Hace muchos años, hablé con una gran productora de Latinoamérica sobre el proyecto. Cuando les presenté la idea, no les interesó en absoluto, porque no querían mostrar a la gente mayor de esta forma. De hecho, se sentían asqueados. El hecho de que reaccionaran así hizo que quisiera trabajar en el guion aún más.

¿Y como respuesta a eso incorporasteis los desnudos frontales?
F.G.G.: ¡Para demostrar que estaban equivocados! Era importante mostrarlo, porque también es natural. Es la vida. Es gente haciéndose mayor. En el caso de Zorion, que es muy buen actor, cuando filmábamos la escena de la ducha todo el mundo se acercaba corriendo para intentar taparlo. Él se negaba y caminaba por el set completamente desnudo [risas]. Para él no era un problema. Para otros, tuvimos que hacerles entender que era importante. Queríamos cuidar de estos personajes, asegurarnos de que encajaban en este mundo.

J.T.: Es importante porque tu cuerpo cambia mucho a medida que te haces mayor. Se vuelve más débil, enfermas, no reconoces tu reflejo en el espejo. Todavía es un tabú en nuestra cultura, por eso queríamos mostrarlo directamente.

R.S.T.: Siempre me dio mucho miedo la escena de El resplandor con la mujer joven en la bañera que envejece rápidamente. ¡Me daba más miedo ella que las gemelas! Había algo en la forma en que mostraban su cuerpo…

F.G.G.: Tienes esas escenas de vulnerabilidad absoluta, en las que alguien se expone de esa forma y, de repente, no está “loco”. Solo es un anciano hablando con una chica sobre el pasado. Vemos esta evolución, todos esos momentos diferentes. Ves cómo le pregunta a su nieta: “¿Cuántas veces te lo he dicho?”, “Muchas”. Y le da las gracias. Está agradecido, porque normalmente la gente se enfada al escuchar la misma historia una y otra vez.

¿Podéis hablar un poco de esa atmósfera? Hace tanto calor que la gente está agotada. No es un verano agradable, casi puedes olerlo.
F.G.G.: O saborearlo [risas].

R.C.: Queríamos introducir algunos tonos marrones en la película, para que todo pareciese un poco deteriorado. Hablamos de Goya, por ejemplo, como una referencia visual.

F.G.G.: También en lo que se refiere al uso de la luz en las pinturas. Queríamos mostrar que este mundo se está desintegrando. Los personajes también están colapsando.

Alguna gente dirá que, si no puedes confiar en los ancianos, ¿de quién puedes fiarte? Pero en este caso la familia no ofrece protección.
R.C.: Mostramos una familia rota. Tienen muchos problemas, y de repente todo explota. Pero lo que resulta realmente revelador es que no se apoyan mutuamente. Cada uno lidia con los problemas a su manera.

J.T.: Para mí, las películas más aterradoras son aquellas en las que no puedes confiar en la gente que conoces. Como en La invasión de los ladrones de cuerpos o La cosa. Ocurre algo y de repente tu padre y tus amigos se convierten en tus enemigos. Es escalofriante.

F.G.G.: Queríamos tomarnos nuestro tiempo para construir la tensión. Están cenando y de repente ocurre algo extraño. Miran por la ventana y ocurre algo extraño. Hay muchos elementos que comienzan a invadir su rutina cotidiana. Se están propagando. Al poco tiempo, se hace evidente que está sucediendo algo más grande. No es simplemente que su abuelo se haya vuelto loco de repente.

(Traducción del inglés)