05/09/2022 - VENECIA 2022: Hemos hablado con el director austriaco sobre su adaptación a la gran pantalla de una historia de amor ambientada en el ejército de su país

El retrato del subteniente Eismayer, que existió en la vida real, y su relación con uno de sus reclutas es el tema principal del primer largometraje de David Wagner. Eismayer [+lee también:
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entrevista: David Wagner
ficha de la película] se ha estrenado en la Semana Internacional de la Crítica del Festival de Venecia. Hemos hablado con el director sobre su protagonista y sobre su personal aproximación hacia un personaje tan ambiguo.

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Cineuropa: ¿Cuándo tuviste conocimiento de esta historia? ¿Por qué has querido contarla a tu manera?
David Wagner: En 2014 leí sobre su homosexualidad y sobre esta relación en un artículo de periódico. Sin embargo ya me sonaban otras historias sobre Eismayer de mis tiempos en el ejército. Por ejemplo, al parecer hizo explotar una vaca con un bazuca y se dice que un hombre murió en la ducha por su culpa. Empecé a investigar sobre Eismayer y eso me permitió conocerlo mejor y me inspiró para contar la historia de su vida. Es una historia cargada de dramatismo y de sentimientos. Hay muchos colores, no sólo el verde militar o el tono más rosa del artículo. Además, me di cuenta de lo limitada que era la visión que tenía yo de los hombres gays. Conocí a dos que eran diametralmente opuestos, y eso me hizo recapacitar. También me planteé el concepto de la masculinidad.

¿Cómo encontraste a los actores para interpretar a Eismayer y Falak?
Algunos compañeros que leyeron mi guion me apuntaron a Gerhard Liebmann. Indagué un poco sobre él y me dio mucha vergüenza no haber sabido de él hasta entonces. Para Falak quería a un actor que tuviera el mismo origen inmigrante que el personaje. Hay muchos actores que comparten ese origen y creo que es una pena no utilizarlo. También me recomendaron a Luka Dimić. Luego era cuestión de averiguar si funcionaba la química entre ellos.

¿Cómo te pusiste en contacto con los personajes reales? ¿Cómo reaccionaron a lo que estabas haciendo?
Me puse en contacto con Eismayer a través de un amigo. En un principio se mostró escéptico. A la hora de hablar por teléfono tuve que facilitar una palabra clave para identificarme ante él. Me sentí un poco intimidado, ya que su voz sonaba muy tajante. Luego me invitaron a una cena en la que también estaba él y al principio me asusté un poco. Pero me sorprendió lo acogedor que fue, y tardamos muy poco en ganarnos su confianza.

Has dicho que habías tenido contacto con el ejército austríaco. Además de contar con ese conocimiento, ¿llevaste a cabo alguna investigación adicional?
Después de largas conversaciones con Eismayer, porque es una persona de trato fácil, existía el peligro de que me pusiera demasiado de su lado. También tenía que mostrar el otro lado. Es una figura muy temida en el ejército, por lo que hablé con muchos reclutas que lo habían conocido en los últimos 30 años. Las opiniones sobre él son muy variadas: hay hombres que todavía sufren ataques de pánico por su culpa, mientras que otros afirman que les ayudó mucho en una etapa difícil de sus vidas. En los diálogos de la película he incluido el contenido de muchas de aquellas conversaciones.

¿Qué dijo Eismayer sobre las voces críticas con él?
Es conocedor de las acusaciones en su contra. También sabe que es una persona dura, muy dura. Sin embargo afirma que tiene una línea clara, una línea puramente legal, que nunca ha cruzado. Esa es su percepción. De hecho, hay muchas quejas sobre él.

Está claro que no aparece retratado como un “malo de libro”.
Eso es lo que yo quería. Esos malos únicamente aparecen en los cuentos de hadas y en las películas de acción, todo sea dicho. La gente hace cosas malas, pero son personas que tienen problemas; hay que intentar entender por qué lo hacen. Descubrí un monstruo e intenté averiguar qué se escondía tras la máscara.

La cámara suele mostrar una imagen estable. ¿Cuáles fueron los aspectos más importantes para el concepto visual de la película?
Se ha utilizado la técnica de cámara en mano, pero el cámara es muy meticuloso, y aunque la cámara estuviera apoyada en las manos o en el hombro, la imagen es estable y muy enfocada. Tuve la suerte de que al director de fotografía y a mí nos preocupaba lo mismo: queríamos dar visibilidad al núcleo y al interior del protagonista, y para ello teníamos que encontrar la perspectiva idónea. A partir de ahí, lo importante era captar una escena de la manera más sencilla y enfocada posible.

(Traducción del inglés por Marcos Randulfe)