25/02/2023 - BERLINALE 2023: La directora alemana habla sobre la estimulante libertad de ignorar los hechos históricos y centrarse en el argumento

Cuando la condesa húngara Irma acompaña a la emperatriz austriaca Sissi como su dama de honor, la cual es un espíritu libre pero realmente infeliz, se adentra en un mundo caótico de dietas estrictas, largas caminatas y una corte que se mueve por el sexo y las drogas. Conforme va ganando confianza con Sissi, la relación desequilibrada y codependiente que comparten no solo cobra vida con maestría por las buenas interpretaciones de sus protagonistas en Sisi & I [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Frauke Finsterwalder
ficha de la película], proyectada en la sección Panorama de la 73^a Berlinale, sino también por la atrevida narración de la directora Frauke Finsterwalder.

Cineuropa: Se han hecho varías producciones sobre Sissi en los últimos años, pero las películas con Romy Schneider se llevan la palma para mucha gente, a pesar de que están super romantizadas. ¿Por qué nos gusta tanto esa versión de la historia?
Frauke Finsterwalder: Cuando se estrenaron las películas originales, era la época en la que muchas partes de los países germánicos estaban destruidas. Esas películas fueron la promesa de un mundo diferente. Son películas realmente encantadoras, pero no es algo que me llamase particularmente la atención. Mi película no es un biopic o históricamente correcta. Se trata de la historia de Irma, su dama de honor, que recibe el nombre por un personaje histórico a pesar de que ella sea toda ficción.

Hay algo muy humano en el desarrollo de su relación, a veces divertido a veces trágico. Irma sigue poniendo a Sissi en un pedestal porque la admira.
Irma conoce a una persona a la que la vida se le queda pequeña cuando se trata de libertad, y no de protocolos de la corte. Hay mucha proximidad física, pues una persona prácticamente se sienta encima de la otra en los sofás. No parece que sea la emperatriz. Me deprimen bastante las películas de época, cuando hacen como si las personas se sentasen estiradas en sus asientos y se comportasen correctamente. No creo para nada que fuera así.

Por otro lado, Sissi es víctima de su situación, pero al mismo tiempo también quiere el oro y el moro. Es un personaje muy contradictorio. ¿Cuál era la Sissi que querías mostrar en pantalla?
Quería que sorprendiera con sus cambios de humor constantes. Me imaginaba a mi misma en la piel de Irma y qué es lo que me atraería de Sissi. Además, la actriz que la interpreta, Susanne Wolff, es así, llena de energía física.

Con ese vestuario y música, la película también parece muy moderna, casi anacrónica a veces.
Me gusta mucho la música pop y decidí incluir en el guion canciones como la de Portishead. De hecho, es gracioso porque no me gustó mucho como quedaba Portishead la primera vez que se puso en escena. Tampoco la escena en la que Victor maquilla a Sissi en frente del espejo. Hay un documental sobre Nico en el que ella está en el escenario, pero está mirando a un espejo para maquillarse. Las canciones también inspiraron el vestuario. Fueron los años 60 y 70 del siglo 20 los que nos sirvieron de inspiración y de ahí surgió la idea de rodar una película de 16mm en vez de una digital o de 35mm.

También es esta la primera película que has dirigido después de 10 años. ¿Por qué ahora, y por qué esta historia?
He ido escribiendo varias cosas a lo largo de los años, pero también hubo razones personales por las que me tomé este tiempo. A veces lleva un rato volver encontrar el rumbo. Ahora que me lo he pasado tan bien haciendo esta película, ya estoy trabajando en la siguiente porque no quiero esperar más. También es bueno para mi familia que empiece a mandar en películas en vez de mandarles a ellos en casa. 

(Traducción del inglés por María Yagüe Gran)