30/05/2023 - CANNES 2023: El director indio presenta un drama familiar y un romance poco habitual en una película que se centra en la sexualidad (y en su represión)

Kanu Behl estrena su coproducción entre India y Francia, Agra [+lee también:
crítica
entrevista: Kanu Behl
ficha de la película], en la Quincena de los Cineastas. Hablamos con el director sobre su protagonista y la representación de la sexualidad en su película.

Cineuropa: ¿De dónde surgió la inspiración para tu protagonista, Guru?
Kanu Behl: Personalmente, al principio de mi adolescencia, e incluso a mediados de los 20, sentí cierta represión sexual y un retraso en la madurez sexual. Tanto eso como las experiencias de otros tantos chicos similares de mi zona y de la ciudad de mi alrededor, me hizo pensar en este problema en concreto y en su relación con los lugares donde vivimos, así como en cómo mi propia educación en espacios reducidos pudo haber afectado mi sexualidad. Todo esto se juntó y acabó convirtiéndose en la inspiración para la película y para Guru.

(El artículo continúa más abajo - Inf. publicitaria)

La sexualidad no es un tema común en las películas indias que llegan a los cines de occidente. ¿Por qué era tan importante para ti mostrarlo tan abiertamente?
Si iba a seguir mi impulso original de hablar sobre sexualidad y represión sexual desde la honestidad, y a hacer de verdad una obra que contribuyese a la conversación en torno a la sexualidad en India y en el panorama cinematográfico en general, supe desde el primer momento que no podía dejar al margen la representación de la sexualidad y de nuestros cuerpos, y no podía hacerlo de ninguna otra manera. Era importante no excitar mediante la sexualidad, sino desvelar verdades más relevantes sobre la condición humana mediante el uso del cuerpo y el acto sexual que estaban ocultas.

¿Cómo preparaste a los actores para estas escenas?
Me aseguré bien de que todo el equipo entendiese que ninguna de las escenas recibiría un trato distinto al de las demás, porque para nosotros, no eran escenas de sexo. Nos concentramos en captar correctamente los matices de las emociones en cada escena. Decidimos deliberadamente que no ensayaríamos previamente esas escenas. En su lugar, gracias a un taller de tres meses, llegamos a conocer de la forma más íntima posible a cada personaje con los actores, de modo que pudiesen encontrar su propia verdad individual. Sabíamos que, si se hacían las cosas bien, conseguiríamos revelar las verdaderas emociones de las escenas de sexo de manera espontánea.

Guru y su novia son dos marginados, pero juntos descubren una nueva fortaleza. ¿Qué era lo más importante de su relación que querías mostrar?
Por un lado, el encuentro de una mujer “dañada en el plano físico” y un chico “dañado en el plano mental”, al menos en lo que respecta a cómo los percibía el mundo exterior. En su vacío individual, encuentran un todo colectivo y espiritual, en el que buscan confianza y honestidad. Y, además, aparte de eso, también quería que la propia complejidad y fragilidad de Priti existiesen tan solo como honestidad: su deseo fundamental con la vivienda y su manipulación, coexistiendo con el miedo creciente de Guru ante sus propias necesidades sexuales.

¿La situación de la vivienda que describes en la película es un problema constante? ¿Es porque hay una necesidad desesperada de que la gente se mude a la ciudad?
El tema de la vivienda que estamos observando es un problema no sólo en India, sino en todo el mundo. Los ricos son cada vez más ricos y los pobres cada vez más pobres, lo cual habla por sí solo del paradigma socioeconómico-cultural más general en el que nos encontramos. Puede que hace una década, los jóvenes pudiesen permitirse el comprar una casa más que ahora. Eso es un miedo que va en aumento debido a la creciente apatía de la “clase dirigente de élite”.

¿Qué simboliza la ardilla que posee la nueva esposa del padre de Guru?
La ardilla está en una jaula, y tal vez sea exactamente lo que Guru siente acerca de su propia existencia dentro de la casa y, en mayor medida, de la existencia de su sexualidad profundamente reprimida dentro de sí mismo. Quiere librarse de la jaula desesperadamente. A través de la conexión de la jaula, quería construir también una conexión espiritual entre Guru y Aunty: su mirada fija en ella es también producto de cómo su padre mira a las mujeres.

¿Con qué aspecto de la película te gustaría que se quedase el público?
Para mí, lo importante era llevar al público conmigo en un viaje complicado con un protagonista que, sin tener el vocabulario adecuado y aun haciendo barbaridades inaceptables, era en realidad la única persona que luchaba por la verdad en la película. Era el único que luchaba contra la represión sexual. ¡Quería que este viaje fuera casi un cuento con moraleja para el público, (un viaje para experimentar a través de Guru) para mostrar adónde acaban llevando los días pasados obsesionados con el falo!

(Traducción del inglés por Nuria Olivas Valera)