21/05/2025 - CANNES 2025: El director francés habla sobre construir un monumento al desconocido creador danés del Gran Arco de La Défense de París

(© Agat Films & Cie)

Detrás del ilustre nombre de Johan Otto von Spreckelsen se esconde un arquitecto danés poco conocido que, en 1982, tras diseñar “cuatro iglesias y una casa, la mía”, ganó el concurso internacional para la construcción del Gran Arco de la Défense, en París, que se terminó en 1989, dos años después de la muerte de Spreckelsen. El director francés Stéphane Demoustier le ha erigido ahora un monumento en forma de película, L'Inconnu de la Grande Arche [+lee también:
crítica
tráiler
entrevista: Stéphane Demoustier
ficha de la película], que se ha estrenado en la sección Un Certain Regard del 78.º Festival de Cannes y ofrece a Claes Bang un papel protagonista a su medida.

Cineuropa: El guion de L'Inconnu de la Grande Arche parte del aclamado y premiado libro de Laurence Cossé sobre Spreckelsen y su obra, publicado en Francia en 2016, pero que, curiosamente, aún no ha salido a la venta en Dinamarca. ¿Fue este libro lo que despertó tu curiosidad?
Stéphane Demoustier: Sin duda. Todos conocemos La Défense y el Arco, pero, de algún modo, Spreckelsen es un gran desconocido, y yo quería saber más sobre el hombre y sobre lo que le ocurrió. El libro solo está disponible en francés, e incluso en Francia nadie conocía a Spreckelsen antes. Este hombre es, por tanto, un misterio y el tema perfecto para una película, pensé inmediatamente.

El hecho de que Spreckelsen abandonara el proyecto debido a conflictos de intereses lo hace aún más interesante. En cierto modo, existe un paralelismo con otro arquitecto danés, Jørn Utzon, que diseñó la Ópera de Sídney y luego abandonó el proyecto en el momento de su construcción.
Por supuesto. Pero Utzon sigue siendo bastante conocido. Spreckelsen es la antítesis de eso.

Hablemos de Claes Bang, admirable en el papel principal. ¿Cómo se implicó en el proyecto?
Bueno, en primer lugar, pensaba que Claes era sueco, porque la primera vez que lo vi fue en la película sueca The Square, así que ni siquiera era una opción posible, por así decirlo. Cuando supe que en realidad era danés, inmediatamente quise saber más sobre él. También me atrajo su presencia física. Luego, cuando lo conocí, me di cuenta de que tenía una forma muy elegante de comportarse, y eso era exactamente lo que necesitaba para este papel, para transmitir la sinceridad y los ideales realmente elevados que rodean su creación. Y el hecho de que Claes sea bastante imponente físicamente funcionaba muy bien para la película, porque transmite de inmediato las dificultades que experimenta al intentar adaptarse al entorno con el que se encuentra en Francia.

Ver a Michel Fau interpretando a François Mitterrand provocó sonoras carcajadas en la sala. Lo encarna como un payaso del cine mudo o algo parecido. ¿Era esa tu intención —o tu deseo—?
Totalmente. Hay algo finamente satírico en el comportamiento de la “corte francesa”, ya sea bajo la monarquía o la república, en torno al rey o al presidente, siempre rodeado de un gran séquito… Es casi propio de un circo, y Michel Fau es brillante a la hora de representar lo excéntrico y lo burlesco. Conseguí todo el humor que buscaba, pero con un toque afectuoso añadido.

También nos ofreces escenas en las que un desconcertado Spreckelsen/Claes Bang tiene que enfrentarse a los desafíos culturales de tratar con los franceses y con sus procedimientos. ¿Fueron estas escenas otra forma de sátira “afectuosa” por tu parte?
La mirada de un extranjero siempre abre este tipo de posibilidades. Nos ayuda a vernos a nosotros mismos con distancia. Por supuesto, los franceses sabemos exactamente cómo somos en algunos aspectos, pero tendemos a olvidarlo muy rápidamente. Parte del atractivo de la película era precisamente exponer a este forastero a un sistema político y social propenso a causarle mucho sufrimiento.

Los arquitectos rara vez son protagonistas en el cine, pero las películas que los han situado en el centro —desde El manantial, con Gary Cooper, hasta The Brutalist, con Adrien Brody— resultan bastante fascinantes. ¿A qué crees que se debe?
A que la arquitectura tiene mucho en común con el cine: el estudio del espacio, las formas, la política, el comportamiento humano. Sobre el papel, puede parecer intelectual, elitista y poco comercial, pero en la pantalla no lo es en absoluto.

¿Y cuál es tu relación con otros ámbitos del diseño danés, como el mobiliario o las lámparas?
Estoy muy familiarizado con ello, como muchos de nosotros; el diseño escandinavo es mundialmente conocido. Sin ser un gran especialista, diría que el Gran Arco de Spreckelsen se inscribe claramente en esa misma estética.

(Traducción del inglés)