21/05/2026 - CANNES 2026: El director danés desentraña su mezcla personal de los lados más oscuros de la vida y la muerte, con algunos protagonistas decididamente disfuncionales y algunos demonios

(© 2026 Fabrizio de Gennaro para Cineuropa - fadege.it, @fadege.it)

Una vez más, llega Cannes y Nicolas Winding Refn representa la “conexión danesa”, ya que su nuevo trabajo, Her Private Hell, se estrena fuera de competición en el 79.º Festival de Cannes. Es el cuarto largometraje consecutivo del director que se presenta en la Croisette desde Drive en 2011 y, como es habitual en él, ofrece una mezcla muy personal de los aspectos más oscuros de la vida y la muerte, protagonizada por personajes profundamente disfuncionales y demonios, tanto mentales como reales, a menudo envueltos en luces de neón.

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Cineuropa: En al menos una ocasión anterior hablamos de tu sello “byNWR” en pantalla, y lo comparaste con un frasco de perfume. En Her Private Hell lo vemos por primera vez al final de la película. Aun así, tu estilo se ha vuelto tan reconocible para los espectadores más cinéfilos que uno podría entrar a mitad de cualquiera de tus películas e identificar de inmediato quién la dirige.
Nicolas Winding Refn: No es la primera vez que me lo dicen. Y, por mucho que me cueste comentarlo, porque intento analizarme lo menos posible, llega un momento en que uno empieza a desarrollar un estilo propio y, más adelante, incluso a apropiarse de él. Hay algunos directores —tú y yo sabemos cuáles— que tienen esa capacidad. El gran reto para mí es que, cada vez que termino una obra, intento olvidarlo todo y empezar de cero. Dicho esto, soy incapaz de cambiar quién soy o aquello que me atrae. Eso siempre permanecerá conmigo, tanto como una carga como una fortaleza.

Eres un reconocido —y declarado— amante y conocedor del cine y de la cultura popular. ¿Qué tipo de influencias han acabado formando parte de Her Private Hell? Empecemos por la expresión del propio título: “infierno privado”.
Hay una película británica de finales de los años 60 con ese título, y es bastante buena, por cierto. Pero yo me encontré una novela de bolsillo estadounidense, también de los años 60, cuya portada mostraba a una mujer mirándose en un espejo. Cuando la vi, empecé a entusiasmarme con una idea que inmediatamente me hizo sentir bien. Poco a poco tomaron forma dos ideas concretas: la historia de Private K y la de Elle, y cómo podían encajar entre sí. Después surgió el personaje de Leather Man, que se convirtió en el vínculo entre ambas.

En un momento dado se dijo que Her Private Hell iba a rodarse en Tokio, aunque finalmente no fue así y se filmó íntegramente en decorados interiores en Copenhague. Sin embargo, se percibe cierta atmósfera tokiota, con algunos actores japoneses e incluso un cierto aroma al cine de yakuzas de Seijun Suzuki.
Es una buena referencia y una buena atmósfera. Pero, por encima de todo, la película es un algoritmo compuesto por todo lo que me gusta. Imagina una aplicación llamada “byNWR”, y luego simplemente limítate a hacer scroll. Encontrarás influencias, estéticas e ideas que, casualmente, son las que me resultan emocionantes y entretenidas. Eso soy yo, sencillamente. No puedo ser otra cosa, ¿verdad?

Esta es tu cuarta participación en Cannes dentro de una etapa que comenzó con Drive en 2011. ¿Cómo crees que se ha construido esa relación y cuál ha sido el proceso, si es que lo hay?
Tiene que ver con que Cannes siempre me ha tratado muy bien a lo largo de los años y hemos ido cultivando una relación mutua. Pero nada está garantizado y siempre hay que estar preparado para afrontar cualquier dificultad. Aun así, tengo que decir que Cannes sigue siendo un santuario para la pureza cinematográfica.

En cuanto a rodar de nuevo en danés, algo que no haces para la gran pantalla desde 2005, ¿te planteas volver a ello?
No es que no quiera; es que hay ciertos proyectos que me atraen y que, en inglés, resulta más fácil sacar adelante desde el punto de vista financiero. Es, sencillamente, una cuestión económica.

Terminemos con una nota más ligera y una pregunta aparentemente trivial, para despejar cualquier duda de una vez por todas: Nicolas Winding Refn, ¿cuál es tu color favorito?
¡El rojo! Creo que era bastante evidente, ¿no?

(Traducción del inglés)