31/01/2024 - Anne Fontaine recorre el complejo origen de la famosa composición para ballet de un Maurice Ravel encorsetado en sus emociones y encarnado por un estupendo Raphaël Personnaz

Raphaël Personnaz, Doria Tillier, Emmanuelle Devos y Vincent Perez en Boléro

¿De dónde viene la inspiración artística? ¿Cómo sale el genio de su botella? Evidentemente no hay ninguna explicación definitiva de este misterio excepto la de reunir un mínimo de ingredientes de base como el talento, la búsqueda y el encuentro fulgurante entre la psique profunda del artista y las circunstancias de su existencia. "No creo en las musas, creo en la música, la honro y le rezo, pero no siempre me responde". Así hablaba Maurice Ravel, de quien la cineasta francesa Anne Fontaine ha elegido sondear su mundialmente famoso Bolero y su proceso creativo, en Boléro [+lee también:
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ficha de la película], película presentada ahora en el programa Limelight del IFFR.

Un largometraje "clásico" en la línea de trabajo con gran dominio de la experimentada directora (que cuenta con 18 títulos a sus espaldas, entre las que ya figuran incursiones en el cine de época como Las inocentes [+lee también:
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ficha de la película] y Coco avant Chanel [+lee también:
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ficha de la película]), que también hace gala de una música original en sordina y una insistente sombra de tristeza y de contención que refleja la personalidad también melancólica de su protagonista. Como resultado de un tempo narrativo preciso, riguroso y calmado, hay una voluntad de no dejar al espectador distraerse mucho por la melodía de la película (el amor imposible, las peripecias rocambolescas de la nasancia del Bolero), ni anticipar el crescendo final (ya sabemos todos que la obra acabará publicándose). Ya que bajo su pátina de biopic a través de una obra musical cuyo éxito internacional ha permitido a su autor pulverizar las fronteras de la posteridad, la cineasta retrata un extraño acuerdo entre el rechazo de la felicidad y una catástrofe anunciada, un conflicto en el corazón de un “volcán de hielo” desde donde emergerá una obra maestra.

Así, nos situamos en 1927, cuando al insomne Maurice Ravel (un excelente Raphaël Personnaz), compositor reconocido en el mundo entero pero que también tiene sus detractores debido a su estilo muy poco emocional, le encargan una música para un ballet de la impetuosa coreógrafa Ida Rubinstein (Jeanne Balibar). Completamente bloqueado en su proceso creativo, pero apoyado por Misia (Doria Tillier), de quien está pasmadamente enamorado, Marguerite (Emmanuelle Devos), Cipa (Vincent Perez) y Madame Revelot (Sophie Guillemin), Ravel conseguirá sin embargo su objetivo, al componer el sonido punzante e hipnótico del tetracordio inferior ("el sonido de los orígenes, la fundación primitiva"). Pero al igual que su obra ("se repite, se repite, luego vuelve a empezar, y en un momento dado, enloquece, y luego explota, y luego se acaba, tal y como la vida"), la propia existencia del artista (que carga secretamente con el peso de un pasado desvelado por algunos flashbacks) se tambalea…

Boléro, una delicia musical (con obras de Ravel interpretadas al piano por Alexandre Tharaud), es una película silenciosamente dolorosa bajo su envoltorio convencional, una observación cercana de la inasible psique (incluso por él mismo) de un genio a veces perdido en su propia música, repleta de sonidos y de vacíos, como ajena a la existencia humana común, a la vez que sueña con probarla, de una forma tan encantadora como fatalista. La cineasta consigue dibujar un retrato insidiosamente conmovedor recubriéndolo de dulces para que todos los espectadores puedan acercarse a este peculiar personaje.

Boléro ha sido producida por Ciné-@ y Cinéfrance Studios y coproducida por F Comme Film, France 2 Cinéma y las belgas Artemis Productions, RTBF, Voo & Be TV y Proximus, y de las ventas al extranjero se ocupa SND.

(Traducción del francés)