17/02/2024 - BERLINALE 2024: La exhaustiva y multigeneracional exploración de Katharina Pethke establece un lazo entre arte, escultura, arquitectura y las decisiones personales y profesionales de las mujeres

El primer largometraje documental de Katharina Pethke, Reproduction, estrenado mundialmente en la sección Forum de la Berlinale, es un repaso a la biografía de la madre y la abuela de la directora, el cual descubre varios puntos en común entre sus trayectorias y su propia vida. Además, el hecho de que el director de fotografía, Christoph Rohrscheidt, sea pareja de Pethke hace de este documental un trabajo mucho más personal. Tanto, que hasta se podría hablar de un asunto de familia.

El film se centra en la lucha y el dilema que sufren las mujeres que persiguen una carrera profesional mientras la compaginan con la maternidad. O, al menos, así es sobre el papel, pues, de algún modo, la película pierde de vista el recorrido de sus mujeres al obsesionarse con la arquitectura y la historia de la Escuela Superior de Bellas Artes de Hamburgo. Así es, tanto la hija, como la madre y la abuela estudiaron ahí (Pethke también trabajó en dicho lugar). Y, si bien es cierto que esta obsesión narrativa y de fotografía por la escuela está más que justificada, también parece un poco cogida con pinzas.

Este edificio, con sus estatuas y murales, eclipsa a las personas (sobre todo durante la primera mitad del film). Cuando las personas cuentan su pasado y sus aspiraciones, lo hacen en un modo muy perfeccionista, demasiado correcto. Esta perfección podría ser la impronta de la alumna más aventajado de la escuela, aunque vuelve al film difícil de digerir. Reproduction se queda a medio camino entre ser una película arquitectónica y un documental biográfico o examen familiar. Como si se tratase de un ensayo científico, el film tantea demasiadas hipótesis, sin llegar a conectar las dos ideas principales.

Además, la narradora (Pethke) reflexiona sobre autenticidad, genialidad y la perspectiva masculina y femenina del mundo del arte. Todo cuestiones válidas. De profundo análisis. Precisas. Años. Más años. Apellidos. Más apellidos. Quizás esta sea la única cuestión acertada planteada el film, pero, de ser así, ¿por qué este análisis filosófico factual se parece tanto a una audioguía del Louvre?

Reproduction no deja que el espectador se sumerja en el film, pues muestra una apariencia demasiado aséptica e inmaculada. Ver la película se parece bastante a visitar ese conocido tuyo amante de la pintura y la arquitectura en su apartamento minimalista del centro, en el cual no encontrarás el confort de una mantita, pero sí el miedo de manchar su sofá color beige.

¿Y cuál es causa de este desapego hacia el film?: ¿la estrechez de miras del argumento?, ¿tal vez la propia escuela de bellas artes?, ¿o tal vez la abundancia de datos? Nada de esto, pues es común en los documentales aprender vivencias personales e introspectivas. En el caso de Reproduction, es el ascetismo de las imágenes, el enfoque científico (referencias, datos, explicaciones), la falta de variedad interpretativa y un ritmo lento lo que lastra la implicación del espectador en el film. Sea intencionado o por azar, estamos ante un ejemplo de alienación brechtiana.

Se trata de un hecho desconcertante el que, a pesar de poder hojear los álbumes e imágenes de archivo de la familia y compartir algo tan íntimo como una ecografía, la película intente que el espectador se implique y no consiga que este se siente en el sofá beige.

Volvamos a la cuestión de la mujer. Las observaciones sobre “ambiciones profesionales posteriores a la baja por maternidad” cobran una gran importancia bastante avanzado el film. En el libro El feminismo es para todo el mundo, bell hooks argumenta que la “mujer en el trabajo” es un asunto complejo de abordar. Dicha complejidad se debe en parte al status quo laboral, que proporciona libertad a las mujeres privilegiadas. En cualquier caso, hooks afirma que “independientemente de su clase, la mujer que se quedaba trabajando en el hogar, al estar aislada, solía sentirse sola […] Cuando las mujeres que trabajan en casa pasan la mayor parte del tiempo atendiendo las necesidades de otras personas, los hogares se convierten en un lugar de trabajo para ellas, no en un lugar para relajarse, sentirse cómodas y disfrutar”. Esta idea queda patente gracias a Rosemarie (la abuela), que se alejó de una potencial carrera artística para cuidar sus hijos.

A pesar de las objeciones, Reproduction es una contribución al estudio de la maternidad, que, según la investigadora Andrea O’Reilly, se trata de un dominio apenas tratado en los diferentes estudios del feminismo.

Reproduction ha sido producida por la alemana Fünferfilm. Pluto Film se encarga de las ventas mundiales.

(Traducción del inglés por Juan Ramón Parra)