27/01/2026 - El nuevo largometraje documental del polaco Michał Marczak es una mirada intensa e inmersiva a un trágico tema personal con grandes implicaciones sociales

El director de fotografía, guionista y director polaco Michał Marczak llamó por primera vez la atención —y también generó cierta polémica — con Fuck for Forest [+lee también:
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ficha de la película], en 2012, y en 2016 ganó el premio al mejor director en Sundance por All These Sleepless Nights [+lee también:
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ficha de la película]. Ahora está de vuelta en Sundance, en la competición World Cinema Documentary, con su nuevo documental, Closure, una intensa inmersión en un tema trágico.

La película gira en torno a Daniel, un hombre de casi 50 años que busca a su hijo desaparecido, Krzysztof, o “Chris”, como se indica en los subtítulos en inglés. El joven de 16 años fue visto por última vez en un puente de Varsovia sobre el río Vístula: apareció en las imágenes de una cámara de vigilancia y luego desapareció cuando esta volvió a girar hacia el punto en el que se encontraba. La investigación policial no condujo a nada y los testimonios de quienes afirmaban haberlo visto resultaron ser falsos, de modo que Daniel, junto a su otro hijo Patryk y otros ayudantes, entre los que en ocasiones se encuentra también su propio padre, se pasa los días en el río y sus alrededores buscando el cuerpo.

Los sucesivos extractos de un programa de televisión funcionan como una forma de narración que nos conecta con la línea temporal y con el contexto social más amplio de la historia. Durante más de un año, independientemente de las condiciones meteorológicas o de la hora del día, Daniel permanece en su embarcación, equipada con tecnología cada vez más sofisticada, rastreando el río y los arbustos y bosques de las riberas. Tanto él como su esposa, Agnieszka, a quienes vemos juntos en su casa, atraviesan la agonía de la incertidumbre, que a menudo los lleva a ideas bastante irracionales pero absolutamente comprensibles, como la de que Chris quizá se ponga en contacto cuando cumpla 18 años. Así, la esperanza de encontrar su cuerpo es amarga, pero al menos traería consigo el cierre de este suplicio. Y la posibilidad de que el chico se haya suicidado es un punto delicado que Marczak introduce cuando Daniel revisa la cuenta de TikTok de su hijo. Las implicaciones del aislamiento de los jóvenes en internet parecen más añadidas a la historia que integradas de manera orgánica, pero la película habría perdido gran parte de su suspense si este aspecto se hubiera puesto en primer plano desde el principio.

Con el paso del tiempo y el fracaso de las investigaciones de Daniel, otras personas cuyos familiares han desaparecido se ponen en contacto con él para pedirle ayuda: ahora se le considera más fiable y escrupuloso que la policía.

Marczak firma también la dirección de fotografía y opta por un enfoque inmersivo: la cámara se mueve siempre junto a los protagonistas, a menudo permaneciendo muy cerca de ellos y filmándolos desde ángulos oblicuos para transmitir la angustia que están experimentando. Se desliza sobre la superficie del río y se sumerge en sus fondos fangosos, alternando constantemente, como si pudiéramos esperar que un cuerpo emergiera en cualquier momento. Los planos aéreos aportan una sensación de escala, y el fuerte contraste de la imagen incrementa la sensación de dramatismo e inmediatez. Pero quizá la elección creativa más eficaz sea la de la banda sonora. Aunque hay cuatro compositores acreditados, destacan y se utilizan ampliamente fragmentos del icónico The Disintegration Loops, de William Basinski, una singular obra sonora capaz de ser a la vez melancólica y esperanzadora. En otros momentos, el timbre profundo de un violonchelo o un contrabajo tocados con el arco añade aún más intensidad.

Closure es una coproducción polaco-francesa de la que se han encargado Braidmade Films y Warboys Films. Autlook Filmsales posee los derechos internacionales.

(Traducción del inglés)