CANNES 2026 Proyecciones de medianoche
Crítica: Jim Queen
por Veronica Orciari
- CANNES 2026: Nicolas Athane y Marco Nguyen firman una sátira de animación incisiva, hilarante y emotiva, en torno a una enfermedad ficticia que convierte a los hombres gais en heterosexuales

Jim Queen, un largometraje de animación para adultos dirigido por Nicolas Athané y Marco Nguyen (su debut en la dirección) y coescrito por ambos junto a Simon Balteaux y Brice Chevillard, gira en torno a una enfermedad ficticia conocida como “heterosis”, un virus que transforma a los hombres gais en heterosexuales. La película se ha estrenado como proyección de medianoche en el Festival de Cannes de este año.
Seguimos inicialmente las aventuras de “Perfect Jim” (con la voz, en su versión original francesa, del humorista Alex Ramirès), que deja boquiabierto a todo aquel que lo mira y trabaja como icono gay e influencer en París. Sin embargo, un día contrae la heterosis y su mundo empieza a desmoronarse. Sus abdominales desaparecen, de repente empieza a entender las reglas del fútbol, desarrolla una serie de rasgos estereotípicamente “heterosexuales” y, finalmente, acaba besando a una mujer. Como resultado, pierde casi todos sus seguidores. Todos menos uno: Lucien, un twink (término del argot gay que se refiere a un joven delgado, normalmente en la adolescencia tardía o en la veintena, con poco o ningún vello corporal), cuya madre, la política Christine Bayer, manifiesta abiertamente su desprecio hacia los derechos LGBTQ+. Incapaz de revelarle la verdad sobre su sexualidad, Lucien decide unir fuerzas con Jim en busca de una cura para el misterioso virus que, mientras tanto, ha empezado a propagarse rápidamente.
En sus ágiles 85 minutos, Jim Queen es un ejemplo extraordinario del equilibrio justo entre humor y seriedad mientras aborda un tema pocas veces explorado en la animación. Empapada de referencias sexuales (muchas de ellas genuinamente hilarantes, aunque no siempre especialmente originales), la película también se adentra en asuntos más serios como la autoaceptación, la identidad y los fracasos del amor materno. Los arcos de los personajes resultan convincentes y el guion ofrece giros suficientes como para mantener al público en vilo en todo momento. El trabajo de Athané y Nguyen también adopta parcialmente la forma del musical, con varias secuencias cantadas que enriquecen aún más el relato.
¿Por qué no se hizo antes una película como esta? La premisa es sencilla pero eficaz, siguiendo la regla no escrita del cine según la cual una película debe poder resumirse en apenas unas palabras o frases y, aun así, transmitir su esencia. Además, esta joya animada cubre un vacío cuya existencia probablemente pocos habían percibido, y lo hace con una animación de notable fuerza pese a su bajo presupuesto.
En resumen, Jim Queen es divertida, entretenida, emotiva y satírica. A medida que avanza la historia, nunca pierde fuerza ni recurre a soluciones excesivamente sentimentales. En su lugar, opta por centrarse en personajes imperfectos, evitando por completo las nociones nítidas de “bueno” y “malo”: el propio Jim empieza la película como un hombre insufriblemente ensimismado. Solo cabe esperar que la cinta alcance la repercusión que merece, tanto dentro como fuera de la comunidad que retrata.
La película está producida por Bobbypills (Francia) y Umedia (Bélgica). Las ventas internacionales corren a cargo de Global Constellation.
(Traducción del inglés)
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