Crítica: Titanic Ocean
por Savina Petkova
- CANNES 2026: En su ópera prima, tras varios cortometrajes aclamados, Konstantina Kotzamani se sumerge de lleno en la cultura del mermaiding en Japón
Las sirenas son un símbolo atemporal de feminidad y deseo. Su atractivo mítico es tan popular en Europa como en el resto del mundo. Por ello, que una cineasta griega como Konstantina Kotzamani filme una película de sirenas en Japón tiene todo el sentido. Titanic Ocean supone su primer largometraje, un proyecto gestado durante años que ahora se estrena en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, algo nada sorprendente, pues sus anteriores cortos y mediometrajes han pasado por los grandes certámenes europeos: desde la Berlinale con Washingtonia en 2014, hasta Cannes (en la Semana de la Crítica) con Limbo en 2016, así como Venecia con Electric Swan en 2019 y Locarno con What Mary Didn’t Know en 2024.
El auge del mermaiding como deporte competitivo fascina a Kotzamani desde hace más de una década, y la exhaustiva investigación realizada para que Titanic Ocean resultara verosímil se aprecia en el minucioso diseño de producción y vestuario. Desde los elaborados accesorios y los trajes adornados con lentejuelas hasta las extraordinarias colas de sirena con las que las chicas entrenan para nadar, todo posee una cualidad ornamental. Cada adolescente luce un cabello de colores vivos (largo y fluido para arremolinarse con espectacularidad bajo el agua) y una cola a juego, confeccionada a la medida de su personaje subacuático. No obstante, como la belleza y la resistencia son los principales criterios de este deporte, el precio a pagar es alto.
La protagonista se llama Akame, aunque responde al apodo de “Deep Sea”; también es la narradora, cuya voz suave guía al público por el universo onírico de la película. Titanic Ocean comparte el tono soñador de las obras anteriores de Kotzamani, pero se apoya mucho más en claves psicológicas transmitidas mediante monólogos interiores para preparar el terreno para un giro sobrenatural a medida que avanza el metraje. En toda narración de sirenas se esperan poderes místicos, pero la directora griega se asegura de prestar suficiente atención a la realidad física que se esconde tras el mito: estas sirenas en formación deben aprender a expandir sus pulmones hasta capacidades extraordinarias, mover las caderas y las piernas de un modo determinado y mantener un aspecto impecable mientras lo hacen. No sorprende que algunas compañeras de Deep Sea se resientan bajo el peso de unos sádicos estándares de belleza que amenazan incluso este rincón de la industria.
Titanic Ocean incorpora muchos de los grandes motivos asociados a las leyendas y los cuentos de sirenas (la pérdida de la propia voz, el anhelo romántico, la rivalidad y la lucha por la identidad) sin adoptar nunca una postura explícita respecto a ninguno de ellos. En su lugar, intenta conjurar una mitología de las sirenas más unificada para el presente. Para lograrlo, Konstantina Kotzamani combina una interpretación distintiva de la estética de la feminidad adolescente japonesa con una fotografía fluida y una poderosa y evocadora banda sonora que sostiene en gran medida la película. Sin embargo, el papel central del sonido, el canto y la voz femenina como conceptos puede quedar sepultado bajo el aluvión de imágenes, tan brillantes y ornamentales que corren el riesgo de resultar abrumadoras en el tramo final. Por muy prometedora que sea Titanic Ocean, quizá resulte demasiado escurridiza como para poder comprenderla y apreciarla plenamente en un primer visionado.
Titanic Ocean es una producción de Homemade Films (Grecia), coproducida por Wunderlust (Alemania), deFilm (Rumanía), Manny Films (Francia), Frida Films (España), Happinet Phantom Studios (Japón) y Mam Film (Japón). La francesa Paradise City Sales gestiona las ventas internacionales.
(Traducción del inglés)
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