07/08/2026 - El dúo de directores chilenos formado por Cristóbal León y Joaquín Cociña, conocidos por su universo de stop-motion, incorpora por primera vez actores de carne y hueso en su última película

Los directores chilenos Cristóbal León y Joaquín Cociña, que trabajan juntos desde su primer cortometraje, presentan Princesa Burro, una obra misteriosa, polimorfa e inclasificable a caballo entre la animación, el cuento de terror y el tributo al cine de género, en la Competición Internacional del Festival de Locarno. Tras el éxito de su debut en el largometraje en stop-motion, La Casa Lobo, y de su mediometraje surrealista Los hiperbóreos, que combina animación en stop-motion, marionetas e imagen real, el dúo de realizadores da ahora un paso más al incorporar actores de carne y hueso en este nuevo trabajo. A través de un viaje alucinatorio que recorre varios subgéneros del cine fantástico (desde la fantasía histórica hasta la ciencia ficción pop), la película revisita el arquetipo de la princesa de cuento de hadas y desvela la dimensión sombría y perturbadora que se esconde tras su aparente existencia de ensueño.

La protagonista de la película es Diana (Antonia Giesen), una princesa que vive en un reino de cuento donde, por orden de su padre (Francisco Melo), un rey que ha perdido a su amada reina, el amor está prohibido. Pero, inevitablemente, Diana se enamora de su príncipe, que en realidad es un vendedor ambulante llamado Lalo (Andrew Bargsted). Cuando el rey descubre su relación, destierra a Lalo del reino, dejando a Diana sola e inconsolable. Sin embargo, la historia toma otro rumbo cuando ella utiliza la pulsera mágica que Lalo le regaló para hacer realidad su mayor deseo: poder vivir con él para siempre, como dictaría cualquier cuento de hadas que se precie. Nuestra protagonista emprende entonces un periplo que la lleva a otros mundos, como una ciudad futurista y una playa tropical, antes de conducirla de nuevo al reino del que intenta escapar. En esta aventura la acompañan Lalo y su padre, que adoptan identidades en constante mutación. Rodeada de una escenografía surrealista que remite al inquietante universo de El gabinete del doctor Caligari y al videoclip de Anton Corbijn para Nirvana, “Heart-Shaped Box”, la antiheroína de la película debe adaptarse a cada nueva realidad a la que se enfrenta al usar su pulsera mágica. Y este proceso de adaptación la ayuda a transformarse de una princesa ingenua que espera a que un príncipe la rescate en una hija rebelde plenamente consciente de las normas heteropatriarcales que la constriñen. Harta de ser manipulada por su padre, pero también cansada de perseguir una forma de felicidad cada vez más estereotipada e insatisfactoria, Diana hace todo lo posible por cambiar su destino.

Una propuesta indudablemente insólita, Princesa Burro puede entenderse como un verdadero ejercicio de estilo o como un homenaje a un cine de género a menudo considerado secundario. Exquisitamente artesanal, pero también técnicamente sofisticada, al mezclar planos de imagen real con elementos propios de la animación 2D, además de imágenes generadas por ordenador, una escenografía minuciosa y una banda sonora sugerente (a cargo del francés Jean-Benoît Dunckel, del dúo Air), la película se impone como un viaje delirante que fuerza los límites del propio medio cinematográfico. Si bien sus imágenes animadas en stop-motion 2D remiten a la magia de los inicios del cine, la oscuridad latente que se va infiltrando en el relato confiere a la obra un cariz más contemporáneo y casi apocalíptico. Princesa Burro es una película extraña, en el mejor sentido de la palabra, y ahí radica su fuerza.

Princesa Burro es una producción de León & Cociña Films (Chile) y Globo Rojo Films (Chile) junto a Metonymie (Francia), Montelona (Uruguay), Viking Film (Países Bajos) y Autentika Films (Alemania). Bendita Film Sales gestiona las ventas internacionales.

(Traducción del italiano)