VENECIA 2026 Semana Internacional de la Crítica
Crítica: Il Grande Giaffa
- VENECIA 2026: La ópera prima de Marco Santi convierte la crisis de invisibilidad de un hombre en un juego pirandelliano de máscaras, actuaciones e identidad prestada, oscuro y grotesco
Giacomo Falta (Edoardo Pesce) es el tipo de hombre que cada vez pasa más desapercibido para todo el mundo. Trabaja para el periódico de su suegro, donde incluso sus intentos por recuperar cierta relevancia profesional acaban volviéndose en su contra: un entusiasta artículo sobre un restaurante de ramen de moda se convierte en motivo de vergüenza cuando se descubre que el local es una estafa que sirve comida congelada. En casa, las cosas no van mucho mejor. Su exigente esposa y su hijo pequeño parecen vivir una vida de la que Giacomo se ha desvinculado de algún modo, presente, pero sin llegar nunca a ocupar un lugar central.
Todo cambia cuando la familia asiste al espectáculo teatral más de moda de la ciudad, protagonizado por el absurdamente célebre Gran Giason (Roberto Zibetti). Todo el mundo a su alrededor está hipnotizado; solo él parece capaz de percibir el vacío que se esconde bajo el carisma del intérprete. Sin embargo, en lugar de rechazar a Giason, se siente fascinado por el propio mecanismo: ¿cómo puede un hombre que aparentemente no ofrece nada ejercer un poder tan absoluto sobre una sala repleta de gente?
A partir de esta contradicción, Marco Santi construye Il Grande Giaffa, película inaugural de la Semana Internacional de la Crítica de Venecia de este año. Un encuentro fortuito brinda a Giacomo la oportunidad de apropiarse de la identidad de Giason durante un día, y otro malentendido hace que pase a llamarse “Giaffa”. Lo que sigue es una odisea nocturna cada vez más surrealista, en la que hacerse pasar por otra persona deja de ser un simple disfraz cómico para convertirse en un experimento de borrado de la propia identidad.
La capa más estimulante de la película es, sin duda, de naturaleza pirandelliana. Santi y sus coguionistas, Lorenzo Bagnatori y Eva De Prosperis, conciben la identidad como algo inestable, negociado a través de la mirada de los demás y, por tanto, susceptible de ser interpretado, rechazado o robado. Giacomo no quiere simplemente convertirse en Giason; quiere descubrir si ser percibido de otra manera podría hacerle diferente. La ironía, por supuesto, es que la máscara prestada acaba revelando tanto sobre el hombre que hay debajo como ocultándolo.
Santi lleva esta premisa psicológica a un registro exacerbado y deliberadamente artificial. La región del Piamonte, rodada en gran medida de noche, parece curiosamente aislada de la Italia contemporánea: una provincia sombría, casi atemporal, poblada por figuras ansiosas de la pequeña burguesía y por personajes ajenos a ese mundo, procedentes de las clases trabajadoras. La fotografía de Stefano Usberghi refuerza la sensación de estar ante un mundo ligeramente apartado de la realidad, mientras que la banda sonora de Daniele De Virgilio evita sabiamente explicar en exceso la transformación. Un motivo sonoro recurrente marca el deslizamiento entre Falta y Giaffa, pero lo hace con la suficiente contención como para resultar sugerente en lugar de esquemático.
Pesce encaja especialmente bien con el material. Su presencia física puede transmitir tanto humillación como amenaza, haciendo que la metamorfosis de Giacomo resulte al mismo tiempo cómica, patética y ligeramente peligrosa. Carlotta Gamba aporta una eficaz ambigüedad a la joven que se encuentra con Giaffa a lo largo del camino, mientras que Zibetti, en relativamente pocas escenas, consigue hacer de Giason un personaje memorablemente repulsivo: vanidoso, escurridizo y, de algún modo, convincente precisamente porque parece haber tan poco detrás de las apariencias.
No todo funciona con la misma intensidad, y en ocasiones la película parece demasiado satisfecha con sus propios excesos grotescos. Pero su narrativa se mantiene sorprendentemente lineal sin resultar demasiado predecible, y el humor de la primera mitad va dejando paso gradualmente a algo más inquietante. Como debut, Il Grande Giaffa constituye una propuesta singular dentro del cine italiano contemporáneo: un relato extraño, teatral y psicológicamente perspicaz sobre la seducción de convertirse en otra persona y la tarea, aún más difícil, de volver a ser uno mismo.
Il Grande Giaffa ha sido producida por 10D Film (Italia) y Andromeda Film (Italia), en colaboración con Rai Cinema (Italia). Las ventas internacionales de la película corren a cargo de True Colours.
(Traducción del inglés)
Galería de fotos 03/09/2026: Venice 2026 - Il grande Giaffa
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© 2026 Isabeau de Gennaro for Cineuropa @iisadege
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