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Cartoon 2002: la politica de la Tv

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- Trois professionnels ayant participé au Cartoon Maters exposent les principales difficultés des diffuseurs d’émissions pour enfants. Ces 3 femmes parlent de la politique d’acquisition adoptée par France Télévisions, de la politique de ZDF et décrivent les relations entre la BBC et ses partenaires.

Cartoon 2002: la politica de la Tv

Tres ejemplos (británico, francés y alemán) para entender mejor las políticas de inversión de las cadenas en programas para los más pequeños

Durante más de diez años y por lo menos tres veces por año, los Cartoon Masters, organizados por la Asociación Europea de Cine de Animación (Cartoon) han sido el sitio adecuado para que los profesionales de la animación hablen sobre los temas y las problemas de esta industria tan especial: creatividad, finanzas y tecnología.

En este estudio, tres participantes nos hablan de su trabajo en canales de televisión particularmente interesados en los programas para niños.

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Florence Canta, directora del departamento juvenil de France 2 nos habla de la política de adquisiciones de France Télévisions;
Susanne Muller, responsable de programas infantiles en ZDF nos explica la línea editorial de la cadena;
Theresa Plummer-Andrews, responsable de coproducciones de la BBC habla sobre las relaciones entre la cadena inglesa y sus socios.

El ejemplo británico: la BBC

Theresa Plummer-Andrews es responsable de la programación de la BBC para la infancia. Los programas para niños se emiten en 4 canales; BBC 1, BBC 2, canales especializados en preescolares, y CBB, canales digitales para niños de 4 a 11 años. La programación se desarrolla expresamente para distintos grupos de edades.

¿Recibe la BBC muchas propuestas de productores independientes?
“Miles todos los días. Y la BBC tiene la obligación de leerlas y responder a todas.
¡Cartas individuales con comentarios sobre cada proyecto!
Cuando la BBC decide comprar un producto, el contrato entre el canal y el productor especifica que la televisión se implica en la historia, en el guión, en el story-board, en el doblaje, en la música. La BBC tiene su línea editorial y es importante que el producto final coincida con las decisiones del canal. La BBC compra, además, una enorme cantidad de programas en el extranjero”.

¿En base a qué elegís los proyectos?
“La BBC busca programas de cualquier género para niños de 1 a 11 años. Normalmente perdemos a los jóvenes espectadores de 12 años”.

¿Cómo se forma un equipo creativo?

¿Trabaja la BBC también con otras cadenas?
“Sí, la BBC ha trabajado en una gran coproducción en la que participaron 18 países y se usaron varios idiomas. En estos casos es importante trabajar en grupos pequeños. Es imposible ser productivo en comités grandes, pues hay que preguntar la opinión a cada socio”.
¿Tienen las series japonesas un sentido diferente del límite?
“Los límites son los mismos. La diferencia entre una programa producido por la BBC y uno por la televisión japonesa está en el montaje. En la BBC hay equipos que trabajan sólo en montaje y si hay escenas con imágenes muy violentas no se transmiten”.

Cartoon Master Halle, Alemania, abril 2002

El ejemplo alemán: ZDF

Susanne Muller es la responsable de programación infantil de ZDF, que suministra programas a ZDF y a KIKA (Kinder Kanal), el canal dedicado a los pequeños.


¿Cuál es la política de ZDF con respecto a los programas para niños? En total ZDF tiene 12 horas y media de programas para chicos, en las cuales hay 12 episodios con dibujos animados. La animación representa el 45 por ciento de la programación, y de este porcentaje, el 40 por ciento son nuevos títulos y el 60 por ciento repeticiones. El presupuesto total que se destina a la animación es de 40 millones de euros, incluido el dinero que ZDF destina a Kinder Kanal. Se gastan quince millones de euros en la animación, de la cual la mitad se realiza en coproducción y la otra mitad se compra. ZDF coproduce cerca de 350 horas de episodios al año y 150 cortos, con un total de 10 mil minutos de programas.
En cuanto a las coproducciones, trabajamos principalmente con Estados Unidos, Francia, España y el Reino Unido”.

¿Cuáles son los criterios para seleccionar los programas?
“Comparada con otros países, Alemania es un país afortunado en la animación: no hay cuotas nacionales. La ley dice que ZDF tiene la tarea de informar, educar y entretener a los niños. ¡No es posible satisfacer estos requisitos al mismo tiempo! ZDF privilegia programas que puedan entretener pero que también transmitan mensajes como:
-mensaje social: cuida a tu amigo;
-mensaje ambiental: cuida el mundo, es el único que tenemos;
-mensaje cultural: un buen amigo no toma en cuenta el color de la piel.
La idea que subyace en esta política es sencilla: ayudar a los niños a desarrollarse”.

¿Cuál es vuestra línea editorial?
“El principio fundamental es la variedad de los programas. La televisión es un poco como la comida: ¡no quiero que mis niños coman sólo hamburguesas y patatas fritas! Para conseguirlo, ZDF tiene muchos tipos de programas, en 2D, en 3D”.

¿Con base en qué aprobáis un proyecto?
“El primer criterio es saber a qué público queremos llegar: ¿preescolar, de 5 a 8 años, o mayores? ¿Qué espacio de la programación debe ocupar y dónde faltan programas? ¿Qué tipo de animación espera el público en ZDF? ¿Cuáles son las últimas tendencias? Entonces, el criterio principal es la programación, pero también es importante seguir una estrategia general: si necesitamos capturar a un público infantil de varones, emitimos más programas de aventuras. El otro motivo fundamental es el contenido y la imagen: ¿hay una buena historia? ¿Hay un diseño interesante? ¿Son ya famosos los personajes gracias a los libros?

¿Y los temas originales?
“Tienen buenas oportunidades si la idea es buena y convincente, si los personajes están bien caracterizados o si “la Biblia” está bien hecha. ZDF debe asegurarse de que alcanza y mantiene un cierto nivel de calidad, saber que la serie contará con buenos guionistas, ilustradores, etc.
Los criterios económicos para poner en marcha una coproducción son naturalmente importantes. El dinero se está convirtiendo en una mercancía rara entre las emisoras. Otro elemento importante es conocer a las personas y a los socios que participarán en el proyecto. Siempre hay una componente de gusto personal, no todas las decisiones son completamente objetivas, incluso las tomadas en grupo y los lectores de ZDF evalúan miles de ofertas de programas todos los años”.

¿Cuándo financia ZDF un programa?
“Una vez que ZDF decide coproducir un programa, las personas del departamento de producción participan en todo, en todas las fases del proyecto. Hay tres razones que animan a una emisora a coproducir:
-la emisora da ideas creativas y tiene una serie que encaja perfectamente con las exigencias del canal;
-una emisora puede decidir producir un proyecto particular para evitar que la competencia se lo apropie;
-la esperanza de tener los derechos a largo plazo y la posibilidad de explotarlos varias veces.
ZDF debe aprobar todas las fases del proceso de producción: el tema, los personajes, el guión, el story-board, la banda sonora. Al final, la emisora toma el control del doblaje. Y si algo va mal, puede decidir cambiar la historia.

Cartoon Master Halle, Alemania, abril 2002

El ejemplo francés: France 2

Florence Canta es directora de adquisiciones de France 2

El contexto general en Francia
“El grupo se creó hace 3 años. Es un servicio público que cuenta con 3 canales: France 5, France 2 y France 3. .
Dentro del grupo France Télévision la idea fue que, en un contexto de competencia que año con año es más difícil, los tres canales no se pelearan por el público joven.
La dirección general del grupo decidió, entonces, que:
-las transmisiones para edad preescolar se programarían en France 5;
-las transmisiones para niños de 4 a 10 años en France 3;
-las transmisiones para los mayores (11 a 14 años) en France 2.

El canal que aporta más proyectos y que tiene un volumen de producción y financiación mayor es France 3. Esta emisora se encarga de una franja de edades semejante a la de la mayor parte de los canales europeos.
Cuenta con un presupuesto cercano a los 15 millones de euros, el doble que tiene France 2 para producción.
A France 2 se la considera, dentro del grupo France Télévision, como el canal de la ficción. La programación para los jóvenes se emite en las franjas horarias matutinas, el miércoles y el sábado. La emisora dedica a este sector el 6 por ciento de su programación, la producción anual de animación es de 41 horas, la difusión alcanza las 75 horas. No son cifras enormes.

En cuanto al resto del panorama televisivo francés, hay canales privados (TF1, M6, Canal+) y canales por cable. Para los programas dedicados a los más jóvenes, la competencia de los canales por cable es más importante. La audiencia del público más joven es ahora del 12 por ciento, con una difusión durante todo el día”.

¿Cuáles son las consecuencias de esta política para France 2?

“El hecho de que los programas para chicos se transmitan el miércoles y el sábado por la mañana tiene consecuencias financieras. Las franjas matutinas son consideradas “tiempos muertos” y no es posible, para respetar los equilibrios financieros de France 2, superar la inversión media de 1.360.000 euros para una serie de 26x26.
La inversión mayor de nuestra cadena es en la franja de mayor audiencia y se refiere sobre todo a la ficción.
El hecho de que la cadena deba preocuparse del público adolescente ocasiona problemas. France 2 es la única cadena francesa que tiene una política orientada hacia los adolescentes .
En Europa hay una situación muy semejante. La mayor parte de los productores y de las emisoras infantiles se interesan por la franja de edad de 4 a 10 años. Por lo que es muy difícil, casi imposible, coproducir programas para las franjas de edad superiores con otras emisoras europeas”.

¿Qué tipo de proyectos busca France 2?
“Los proyectos deben entrar en una parrilla de programación que está constituida esencialmente por series en vivo de ficción para chicos de origen estadounidense, inglés, australiano…
La dificultad consiste en poner programas de animación en mitad de las series en vivo.
Hace sólo tres años se definió con claridad la política de France 2. Las primeras producciones de esta nueva línea editorial apenas comienzan a llegar. Un ejemplo es Wombat City, la primera producción de 2001. Se trata de una serie de animación para adolescentes: la imagen gráfica es fuerte, los argumentos que se tratan son nuevos y los diálogos se basan en el humor.
Alcanzar este objetivo en 26 minutos por episodio parecía muy difícil. La decisión de France 2 fue producir cada episodio en 13 minutos. France 2 ha conseguido poner esta serie en medio de otros programas en vivo sin perder cuota de audiencia”.

¿Qué proyectos tienen en preparación?
“A partir de septiembre de 2002 llegará una nueva serie, Les durs du mur (formato 7 minutos, nunca antes utilizado en France 2). Es una mini serie insolente con la que se han corrido riesgos en la parte gráfica. Relata las aventuras de un grupo de jóvenes en una periferia imaginaria.
El ilustrador Yack Foczniak es un dibujante humorístico. El proyecto ha sido desarrollado en su totalidad por un productor independiente que es también guionista y director de la serie”.

Cartoon Master Cardiff, Reino Unido, junio 2002

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