30/09/2024 - Arnaud Desplechin mêle essai, documentaire et autofiction pour célébrer en beauté le cinéma, et transmet son enthousiasme au spectateur

Toute l'oeuvre d’Arnaud Desplechin regorge de références autobiographiques. Il suffit de songer à Paul Dedalus, un alter ego qui apparaît dans beaucoup de ses films et à travers lequel il présente des autoportraits intimes et profonds, ou au formidable Roubaix, une lumière [+lire aussi :
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fiche film], hommage aimant à sa ville natale bien malmenée. Cependant, c'est peut-être dans Spectateurs! [+lire aussi :
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fiche film], projeté dans la section Zabaltegi-Tabakalera du 72e Festival de San Sebastian après son passage à Cannes parmi les séances spéciales, que le cinéaste français se dévoile de la manière la plus frontale et directe. Il ne faut que quelques minutes de film pour qu'on comprenne que Desplechin est un mordu de cinéma, et que le cinéma est pour lui une source d’énergie presque aussi indispensable que l’oxygène ou l’eau. Dans ce film, il prend les spectateurs par la main et les emmène voyager avec lui à travers ses souvenirs cinématographiques, en leur laissant une place centrale pour pouvoir, ensemble, essayer d'élucider le mystère de cet art qui continue de subjuguer des millions de gens partout dans le monde.

Le film est un collage facétieux où les genres s''entrelacent. Certaines parties tiennent du pur essai et proposent des réflexions intéressantes sur l'origine du cinéma, son lien avec la peinture... Des figures comme les frères Lumière, Eadweard Muybridge ou encore Thomas Edison y sont transportés dans le présent pour nous aider à comprendre la genèse de cette discipline artistique. On y trouve des raisonnements vraiment stimulants, comme lors d'une conversation entre de jeunes étudiants et une experte en théorie du cinéma où est évoquée la manière dont le cinéma, en plus de saisir la réalité, est capable de la doter d’un sens nouveau dès qu'elle est projetée devant des spectateurs, qui établissent un dialogue entre la réalité filmée et la leur, créant une nouvelle dimension du réel.

On admire aussi les très beaux passages où Desplechin rend hommage à d’autres cinéastes qui ont été fondamentaux dans son propre développement comme réalisateur. Le moment où il revient sur sa relation avec le monumental  Shoah, de Claude Lanzmann. est très émouvant. Il décrit le choc qu'a représenté la découverte de ce film quand il était jeune, la révélation qu'il en a eue de l'immense puissance du cinéma pour témoigner de l’horreur sans avoir besoin de recourir à des images explicites et le lien qu'il a noué ensuite avec le cinéaste, qui est devenu une figure clef dans sa vie professionnelle et personnelle. Le film contient également un très bel hommage à feu l’actrice américaine native Misty Upham, l'héroïne du fantastique Frozen River, avec laquelle le réalisateur français a travaillé sur Jimmy P [+lire aussi :
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fiche film]. Sans oublier les parties autobiographiques fictionnalisées, où on retrouve de nouveau Paul Dedalus (interprété à ses différents âges par Louis Birman, Milo Machado-Graner et Sam Chemoul) et où on découvre des étapes cruciales de la vie de Desplechin, où le cinéma est aussi central que lui-même.

Spectateurs! est, en définitive, un hommage émouvant au cinéma, à son pouvoir transformateur et aux mystères que ce pouvoir suppose, le tout signé par un cinéaste remarquable dont la passion pour son métier dépasse largement le mince rai de lumière qui se transforme en images magiques dès qu'il entre en contact avec l'écran.

Spectateurs! est une production française qui a réuni les efforts de CG Cinéma, Scala Films et Arte France Cinéma. Les ventes internationales du film sont assurées par Les Films du Losange.

(Traduit de l'espagnol)