21/10/2025 - Six premiers longs métrages canadiens se construisent au Nouveau Marché

Soutenir la relève, encourager l’audace et révéler de nouveaux regards : tels sont les maîtres mots des Pitchs Premières Œuvres du Nouveau Marché du Festival du Nouveau Cinéma (FNC) de Montréal. Véritable incubateur de talents, cette section met en lumière six projets de premier long métrage portés par une nouvelle génération de cinéastes canadiens, aux écritures diverses et assumées, à la recherche de partenaires nationaux et internationaux.

Le jury – composé de Rémi Bigot (Semaine de la Critique Cannes), Jacques-Henri Bronckart (Versus Production) et Daniela Mujica (Productions Ocho) – a découvert des œuvres singulières où l’intime se mêle à la réflexion sociale. Tears of My Enemies et Des fleurs en hiver ont été les projets primés (lire la news).

Les projets :

Tears of My Enemies – Holly Brace Lavoie (Canada)
Production : Patrick Bilodeau (UGO Média)
Tears of My Enemies, de Holly Brace Lavoie, soutenu par Patrick Bilodeau (UGO Media), propose une exploration sensorielle de la violence et du pardon à travers une narration fragmentée. Par sa maturité visuelle et la profondeur de son univers, le projet s’est vu décerner le Grand Prix des Pitchs Premières Œuvres (assorti d’une dotation de 10 000 $).

Des fleurs en hiver – Alexia Roc (Canada)
Production : Jérémie Battaglia (Films Extérieur Jour)
Dans Des fleurs en hiver, la réalisatrice québéco-haïtienne Alexia Roc, accompagnée du producteur Jérémie Battaglia (Films Extérieur Jour), signe un drame poétique et viscéral autour de Mimi, une jeune femme hantée par la mort de son père, victime d’une bavure policière. Son obsession pour la justice l’isole peu à peu, dans une tension entre mémoire et militantisme. Le film a remporté le Prix SLA Location (doté de 1 200 $ en location de matériel), pour la force de sa mise en scène et son approche viscérale de la résilience.

La Copie Carbone – Étienne Lacelle (Canada)
Production : Isabelle Grigon-Francke (Les Productions Club Vidéo)
La Copie Carbone, d’Étienne Lacelle et soutenu par Isabelle Grignon-Francke (Les Productions Club Vidéo Inc.) aborde pour sa part la question du double et de la mémoire artificielle, entre drame existentiel et réflexion sur l’identité numérique.

Madhaus – Clara Milo (Canada)
Production : Léonie Hurtubise (Colonelle Films)
Avec Madhaus, Clara Milo et sa productrice Léonie Hurtubise (Colonelle Film) proposent une immersion caméra au poing dans la lutte contre les incendies de forêt. Lorsque l’homme affronte la nature, la subjectivité du regard documentaire émerge et met en valeur la manière dont l’expérience du danger redéfinit notre rapport à la foi, à la peur et à la beauté.

Heart Peaks – A. Laurel Lawrence (Canada)
Production : Kate Solar (Vanishing Tide Films)
Par ailleurs, Heart Peaks de A. Laurel Lawrence, soutenu par Kate Solar (Vanishing Tide Films), nous entraîne dans une odyssée géologique et sentimentale, entre volcan éteint et amours en cendres. Dans un dialogue entre corps, nature et mémoire, le projet explore le passage du temps à travers la lente érosion des émotions.

Severed – Lauren Marsden (Canada)
Enfin, Severed, de la cinéaste Lauren Marsden, s’ancre dans les paysages de la Colombie-Britannique pour raconter l’histoire d’une chirurgienne qui perd progressivement le sens de son métier après un drame personnel. Entre tension psychologique et surréalisme latent, le projet de genre se distingue par une mise en scène organique et introspective.