Yellow Letters, d'İlker Çatak, rafle l'Ours d'or de la 76e Berlinale
- BERLINALE 2026 : Cette édition a également vu le triomphe de Salvation d'Emin Alper, Queen at Sea, de Lance Hammer, et Everybody Digs Bill Evans, de Grant Gee
La 76e édition du Festival international du film de Berlin (12-22 février) s’est achevée sur la traditionnelle cérémonie de remise des prix organisée au Berlinale Palast, cette année animée par la Luxembourgeoise Désirée Nosbusch. Cette dernière a d’abord invité sur scène la directrice du festival, Tricia Tuttle, qui a souligné que les vives réactions suscitées par cette édition montraient à quel point la Berlinale comptait encore, faisant observer que "la colère, le deuil et l’urgence sont très réels et ont leur place dans notre communauté" en insistant aussi sur le fait que la critique et le débat font partie de la démocratie, avant de rappeler que 276 films de 80 pays ont été projetés pendant cette édition et de saluer les cinéastes, qui "prennent beaucoup de risques pour faire leurs films". Elle a également décrit la Berlinale comme "un espace où la complexité peut exister et où nous pouvons nous humaniser les uns les autres".
Le jury de la compétition internationale, présidé par Wim Wenders, a décerné l’Ours d’or du meilleur film à Yellow Letters [+lire aussi :
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interview : Ilker Çatak
fiche film] d'İlker Çatak, que Wenders a décrit comme un film qui examine "le langage politique du totalitarisme face au langage empathique du cinéma", ajoutant qu’il avait la forme du présage terrifiant de quelque chose qui pourrait arriver dans n’importe quel pays. "J’étais préparé, mais je ne sais toujours pas quoi dire", a déclaré le réalisateur avant d’évoquer une scène de Yellow Letters où d’anciens compagnons se disputent alors même qu'ils partagent les mêmes idéaux libéraux. Il a ajouté que ça lui rappelait les tensions observées à Berlin, exhortant les artistes à ne pas se retourner les uns contre les autres : "Nous ne sommes pas des ennemis : nous sommes des alliés. La véritable menace est au-dehors, du côté des autocrates, des partis d’extrême droite, de ceux qui veulent détruire notre mode de vie". Le cinéaste a révélé qu'il avait préparé un discours bien plus politique, mais qu'il préférait renoncer à le prononcer parce que d’autres avaient déjà "dit ce qu’il fallait", concluant que le film devait parler de lui-même et qu'il souhaitait dédier le prix à Seyfi Teoman.
L’Ours d’argent-Grand Prix du Jury est allé à Salvation [+lire aussi :
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interview : Emin Alper
fiche film] d'Emin Alper, que le juré Reinaldo Marcus Green a décrit comme un film qui attaque "la logique dévastatrice de la peur" sans effets de manche spectaculaires. Alper a remercié ses comédiens et son équipe et il a exprimé sa solidarité avec les personnes qui vivent sous l’oppression, affirmant que les gens qui souffrent, à Gaza, en Iran et dans les régions kurdes, n’étaient "pas seuls".
L’Ours d’argent-Prix du Jury a été décerné à Queen at Sea [+lire aussi :
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interview : Lance Hammer
fiche film] de Lance Hammer que Hikari, parlant pour le jury, a qualifié d'"œuvre d’art qui pose des questions difficiles sur la dignité, l’intimité et les droits humains". Hammer a remercié ses comédiens et ses partenaires, et il a plaisanté en disant qu’il avait l’intention de remercier la Berlinale en premier mais qu'il se sentait submergé, avant de dédier le prix à sa famille.
L’Ours d’argent de la mise en scène est allé à Grant Gee pour Everybody Digs Bill Evans [+lire aussi :
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interview : Grant Gee
fiche film]. Grant a noté que réaliser (sa) première fiction s’était avéré plus facile que prévu, suggérant que l’essentiel du travail est de "gérer le talent des gens… Pour peu qu'on choisisse les bonnes personnes et qu’on leur offre un bon terrain de jeu".
L’Ours d’argent du meilleur premier rôle a été attribué à Sandra Hüller pour sa prestation dans Rose [+lire aussi :
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fiche film]. Le jury a salué la façon dont l'actrice a su transmettre la profondeur émotionnelle et narrative du film. Hüller a dit qu'elle ne s'attendait pas au prix, "comme d’habitude", mais elle a remercié la salle, pleine de gens "capables de dire la vérité".
L’Ours d’argent de la meilleure interprétation dans un second rôle a été attribué conjointement à Tom Courtenay et Anna Calder-Marshall pour leur travail dans Queen at Sea. Bae Doona, du jury, a expliqué que leurs prestations étaient indissociables et que le jury avait voté à l’unanimité en raison de leur "déchirante authenticité" et de la "parfaite synergie" entre les deux comédiens.
L’Ours d’argent du meilleur scénario a été remis à Geneviève Dulude-De Celles pour Nina Roza [+lire aussi :
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interview : Geneviève Dulude-de Celles
fiche film], que le jury a salué "pour l'usage incroyable qu'il fait du silence et pour sa franchise brute".
L’Ours d’argent récompensant une contribution artistique exceptionnelle est allé au documentaire américain Yo (Love Is a Rebellious Bird), d'Anna Fitch et Banker White, que Shivendra Singh Dungarpur, membre du jury, a présenté comme un "monumental acte d’amour" et une "ode à l’amité à travers les décennies et les continents".
Le jury Perspectives, composé de Sofia Alaoui, Frédéric Hambalek et Dorota Lech, a distingué Forest High [+lire aussi :
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interview : Manon Coubia
fiche film] de Manon Coubia comme son "coup de cœur". Le "ton mystérieux et envoûtant" du film lui a valu une mention spéciale. Chronicles from the Siege [+lire aussi :
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interview : Abdallah Al-Khatib
fiche film], d’Abdallah Al-Khatib, s'est vu décerner le Prix GWFF du meilleur premier film pour avoir su capter des moments d’humanité et des éclats d’humour dans un contexte apocalyptique. En recevant son prix, Al-Khatib a dit qu'il se sentait obligé de parler de la Palestine et voulu exprimer l’espoir qu’on puisse un jour organiser un festival de cinéma à Gaza et dans d’autres villes palestiniennes, ajoutant qu'il était important que les personnes assiégées sachent qu'elles ne sont pas seules.
Le Prix du documentaire de la Berlinale est allé à If Pigeons Turned to Gold [+lire aussi :
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interview : Pepa Lubojacki
fiche film] de y Pepa Lubojacki, dont le jury a apprécié l'approche inventive et l'empathie radicale. La réalisatrice a rappelé que ce film était le fruit de sept ans de travail et dit que le prix signifiait pour elle que ses proches marginalisés étaient enfin "sous les projecteurs". Des mentions spéciales ont récompensé TUTU [+lire aussi :
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fiche film], de Sam Pollard, et Sometimes, I Imagine Them All at a Party [+lire aussi :
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fiche film], de Daniela Magnani Hüller.
L’Ours d’or du meilleur court-métrage a été décerné à Un jour, un enfant de Marie-Rose Osta, qui a dit que la visibilité offerte par la Berlinale comptait énormément et qu'en tant que "femme libanaise", elle était inquiète pour les enfants en Palestine et au Liban.
Enfin, le Prix Cupra du cinéaste a été remis à Jingkai Qu pour le court Kleptomania, et l’Ours d’argent-Prix du Jury du court-métrage est allé à A Woman’s Place Is Everywhere de Fanny Texier, décrit par le jury comme une "fable sensible sur la place de chacun dans le monde et l’identité" située à New York qui mêle intime et politique dans un flux émotionnel tendre.
Voici la liste complète des lauréats :
Compétition
Ours d’or du meilleur film
Yellow Letters [+lire aussi :
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interview : Ilker Çatak
fiche film] – İlker Çatak (Allemagne/France/Turquie)
Ours d’argent-Grand Prix du jury
Salvation [+lire aussi :
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interview : Emin Alper
fiche film] – Emin Alper (Turquie/France/Pays-Bas/Grèce/Suède/Arabie saoudite)
Ours d’argent-Prix du Jury
Queen at Sea [+lire aussi :
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interview : Lance Hammer
fiche film] – Lance Hammer (Royaume-Uni/États-Unis)
Ours d’argent de la mise en scène
Grant Gee – Everybody Digs Bill Evans [+lire aussi :
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interview : Grant Gee
fiche film] (Irlande/Royaume-Uni)
Ours d’argent du meilleur premier rôle
Sandra Hüller – Rose [+lire aussi :
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fiche film] (Autriche/Allemagne)
Ours d’argent du meilleur second rôle
Tom Courtenay et Anna Calder-Marshall – Queen at Sea
Ours d’argent du Meilleur scénario
Geneviève Dulude-De Celles - Nina Roza [+lire aussi :
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bande-annonce
interview : Geneviève Dulude-de Celles
fiche film] (Canada/Italie/Bulgarie/Belgique)
Ours d’argent pour une contribution artistique exceptionnelle
Yo (Love is a Rebellious Bird) – Anna Fitch et Banker White (États-Unis)
Perspectives
Prix GWFF du meilleur premier film
Chronicles from the Siege [+lire aussi :
critique
interview : Abdallah Al-Khatib
fiche film] – Abdallah Alkhatib (Algérie/France/Palestine)
Mention spéciale
Forêt ivre [+lire aussi :
critique
interview : Manon Coubia
fiche film] – Manon Coubia (Belgique/France)
Prix toutes sections comprises
Prix du documentaire de la Berlinale
If Pigeons Turned to Gold [+lire aussi :
critique
interview : Pepa Lubojacki
fiche film] – Pepa Lubojacki (République tchèque/Slovaquie)
Mention spéciale
TUTU [+lire aussi :
critique
fiche film] – Sam Pollard (Royaume-Uni)
Sometimes, I Imagine Them All at a Party [+lire aussi :
critique
fiche film] – Daniela Magnani Hüller (Allemagne)
Courts-métrages
Ours Golden Bear for Best Short Film
Someday a Child – Marie-Rose Osta (France/Romania/Lebanon)
Silver Bear Jury Prize
A Woman’s Place is Everywhere – Fanny Texier (USA)
Cupra Filmmaker Award
Kleptomania – Jingkai Qu (China)
Ours d’or du meilleur court métrage
Un jour, un enfant – Marie-Rose Osta (France/Roumanie/Liban)
Ours d’argent-Prix du Jury
A Woman’s Place is Everywhere – Fanny Texier (États-Unis)
Prix Cupra du cinéaste
Jingkai Qu - Kleptomania (Chine)
(Traduit de l'anglais)
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