28/04/2026 - Le nouveau film du réalisateur algérien Hassen Ferhani est un touchant portrait, non seulement de son père, mais aussi d'une ville qu'il continue malgré tout d'aimer profondément

Sept ans après 143 rue du Désert, qui lui a valu le Léopard du meilleur réalisateur émergent au Festival de Locarno, Hassen Ferhani a présenté son nouveau long-métrage, Alea Jacarandas, à Visions du Réel, où il s’est distingué dans la compétition Burning Lights (lire l'article). Alea Jacarandas est un film fort, mystérieux et émouvant qui parle non seulement de transmission et de liens familiaux et artistiques intenses, mais aussi de la manière dont on peut continuer de rêver malgré les atrocités du passé.

Ce portrait courageux et poétique par Hassen Ferhani d’un père-mentor qui a toujours regardé le monde avec des yeux d’enfant émerveillé touche profondément. Le père du réalisateur, journaliste, intellectuel, essayiste et écrivain, est une figure importante de la scène intellectuelle d’Alger, une ville qu’il n’a jamais voulu quitter et qui irrigue chaque page de ses livres. Ce que propose le cinéaste n’est toutefois pas une élégie du personnage public : ce qui l’intéresse, c’est plutôt de nous dévoiler son monde intérieur, son rapport à sa ville et à la réalité qui l’entoure.

À partir d’une réflexion sur les jacarandas, arbres exotiques originaires d’Amérique latine qui se sont répandus dans toute la ville d’Alger, Hassen Ferhani parle non seulement de la ville où il est né et a grandi, mais aussi de la difficulté d’accepter la violence d’un passé qui a profondément marqué chaque rue, recoin et quartier. Alger, lieu familier et accueillant mais aussi déchiré par des guerres sanglantes,  devient la métaphore des contradictions qui caractérisent notre société. Les jacarandas, tout comme Alger, sont considérés par le père du réalisateur comme des allégories de la liberté, de l’imaginaire et de la beauté, et de rêves éveillés qui transforment le réel en une magnifique aventure humaine. "Rêver est une forme de résistance", nous rappelle le héros du film ; c'est un acte à forte portée symbolique qui permet de lutter contre la violence du quotidien. Dans cette optique, la capacité de s’émerveiller devient fondamentale pour survivre à une réalité qui n’a plus grand-chose à offrir et se cache dans un coin, tel un animal blessé. Rêver permet à ce même animal de retrouver sa force et sa beauté, de vivre de nouveau en liberté, parmi ses semblables.

Grâce à un travail minutieux et soigné sur la musique mais aussi sur les sons (de la nature et de la ville), Alea Jacarandas est un film extrêmement musical, une sorte de composition hybride dominée par la voix inimitable du père du réalisateur. Sur un rythme lent et hypnotisant qui rappelle celui du poetry slam, le père nous raconte, à travers les pages de ses livres mais aussi en réfléchissant à voix haute, son monde, sa ville, sa réalité. Sa manière très personnelle d’observer les détails, les gens, mais aussi et surtout les marges de la société, nous emporte comme un rêve dont on ne peut pas (à moins qu'on ne le veuille pas) se réveiller.

D’un jacaranda à l’autre, de la page d’un livre à son interprétation au théâtre, le film ne cesse jamais d’interroger le réel. Alea Jacarandas, composé d’entretiens, d’images d’archives et de discussions avec des amis, des proches ou des inconnus, est un film qui nous engage à regarder le monde autrement, avec tendresse et de l'imagination, comme si nous le découvrions pour la première fois.

Alea Jacarandas a été produit par Les Films du Bilboquet (France) en coproduction avec Tact Production (France) et Guelta Production (Algérie). AndanaFilms pilote les ventes internationales.

(Traduit de l'italien)