Critique : 15/18
par Fabien Lemercier
- VENISE 2026 : Cédric Kahn met brillamment en scène un film choral hyper dynamique et très vivant ancré au cœur d’un service de pédopsychiatrie
"On est tous un peu fous et mal aimés. 15-18, c’est de la tornade !", "Je n’ai jamais vu d’enfants fous, mais des enfants fragiles, qui ont des problèmes." Que l’on se place du point de vue des adolescents en souffrance aigue mais néanmoins emplis de l’énergie intense de leur âge, ou du côté des soignants qui tentent de les aider de leur mieux (ce qui n’est pas toujours une sinécure), les différentes facettes de la question de la santé mentale charrient inévitablement leur lot d’émotions individuelles poignantes et de reflet d’une société contemporaine en tension. C’est à ce croisement tumultueux, en fiction et avec une foi de guérisseur sans cependant jamais détourner le regard des ombres de son sujet, que Cédric Kahn a choisi d’immerger son nouveau film, 15/18, dévoilé en compétition à la 83e Mostra de Venise.
Addictions, scarifications, tentatives de suicide, troubles de l’identité, dépression, bouffée délirante, épilepsie, anorexie ou boulimie, séquelles de maltraitance ou d’agressions sexuelles, parents déresponsabilisés ou dépassés, etc. : au gré des consultations avec l’équipe (dirigée par Étienne, incarné par le réalisateur lui-même) de l’unité de pédopsychiatrie d’un hôpital public, mais également à travers la vie quotidienne des patients (conversations et confidences au réfectoire ou dans les chambres, coups de téléphone à leurs géniteurs, etc.) se dessine un tableau très réaliste de la détresse d’une douzaine de jeunes au bord du gouffre ("j’ai envie de mourir", "on est qui pour savoir si on doit rester en vie").
Un accouchement de la parole dans l’espoir d’une reconstruction qui ne va pas sans difficultés ni turbulences dans une atmosphère de sentiments exacerbés où la prise de conscience est le fruit d’un travail patient, mais également d’un univers très réglé (médicaments, interdictions diverses), d’autant plus que certains jeunes ont été placés là par l’autorité judiciaire et peuvent se révéler violents à l’encontre des autres ou envers eux-mêmes. Car s’il s’agit d’un lieu de soin, c’est aussi un lieu d’enfermement. Et quand débarque Enzo (Kenji Peyran), familier des foyers et de la délinquance depuis son enfance, et qui n’a que trois semaines avant ses 18 ans et la perspective d’être renvoyé devant la justice des adultes, un désir de liberté flotte dans l’air, attisé par des jalousies amoureuses impliquant Lucia (Malou Khebizi) et Éloïse (Zoé Monpart)…
Écrit par Cédric Kahn et Kahina Le Querrec, le scénario (qui se déploie en trois temps sur six semaines) glisse progressivement d’une approche presque documentaire (sur un montage très rythmé signée Géraldine Mangenot et avec une remarquable photographie de Patrick Ghiringelli) offrant une véritable existence à tous les nombreux et très attachants personnages, à une étoffe beaucoup plus fictionnelle (et assez surprenante) qui fait respirer le film et qui boucle la boucle d’une façon astucieuse. Ajoutez une mise en scène très maîtrisée (l’art de la variété dans les espaces clos) et la fougue bouillonnante de la jeunesse, et en ressort un film surfant sur une belle vibration humaniste et cinéphile.
15/18 a été produit par Ad Vitam Films et coproduit par Tropdebonheur Productions, France 2 Cinéma et Ad Vitam Productions. Charades pilote les ventes internationales.
Galerie de photo 04/09/2026 : Venice 2026 - A Place to Heal
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© 2026 Fabrizio de Gennaro for Cineuropa - fadege.it, @fadege.it
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