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SAN SEBASTIAN 2018 Concorso

Tuva Novotny • Regista

"Il film racconta le nostre carenze nell’affrontare la malattia mentale"

di 

- SAN SEBASTIÁN 2018: Una delle attrici più longeve della Scandinavia, Tuva Novotny, si misura con la regia in Blind Spot, di cui abbiamo parlato con lei

Tuva Novotny  • Regista
(© Alex Abril/San Sebastián International Film Festival)

Sin dalla sua comparsa negli anni '90, l'attrice Tuva Novotny ha conquistato quasi senza fatica nuovi territori. Ha iniziato con le soap opera svedesi, si è trasferita sul grande schermo, ha cominciato a lavorare regolarmente nel cinema danese dal 2000 e, dieci anni dopo, ha fatto lo stesso in Norvegia. Quest’attrice puramente scandinava (che parla tutte e tre le lingue quasi perfettamente) ha ora iniziato la sua carriera da regista. In questa veste, quest'anno presenta due produzioni: il titolo svedese Britt-Marie Was Here scritto dall’autore di Un uomo chiamato Ove Fredrik Backman, in uscita a dicembre, e il norvegese Blind Spot [+leggi anche:
recensione
trailer
intervista: Tuva Novotny
scheda film
]
, proiettato all'inizio di questo mese a Toronto e ora in competizione al San Sebastián Film Festival. Il film era stato lanciato a Haugesund in agosto, dove Cineuropa ha ottenuto una delle prime interviste con questa nuova entusiasmante regista con molte idee per la testa.

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Cineuropa: Blind Spot è un’esperienza potente. Come lo descriverebbe a qualcuno che deve ancora vedere il film?
Tuva Novotny:
In primo piano, abbiamo un’acuta crisi familiare, ma il nucleo di Blind Spot è un resoconto delle nostre carenze nell’affrontare la malattia mentale e, per estensione, nel prevenirla. Come ora, mentre mi intervisti ho le farfalle nello stomaco, ma se te ne parlo mi sento subito meglio. 

Ora si sta spostando dalla recitazione alla scrittura e alla regia. Due film, uno norvegese e presto anche uno svedese, vedranno la luce. Cosa le ha fatto fare questo passo?
Ce l'ho organicamente dentro di me, penso, ed è stato tutto un lungo processo, piuttosto che un'illuminazione. Da bambina, dirigevo i miei fratelli in piccole esibizioni in salotto. Da grande, ho costantemente cercato le conoscenze tecniche per prepararmi a girare io stessa. Ho fatto TV per alcuni anni, con episodi di Lilyhammer e Dag in Norvegia. Øystein Karlsen, uno dei creatori di Dag, è stato determinante nel supportarmi, mi ha motivato e fatto iniziare. 

Come descriverebbe questo suo nuovo “lavoro”?
In parte, hai l'idea che non sei sola in un film, è una collaborazione. Ma allo stesso tempo, hai un titolo e una funzione che comportano anche la responsabilità di un leader, di essere presa sul serio. Il regista spesso stabilisce come il cast e la troupe comunicano, come lavorano, quando lavorano e così via. Questo clima è importante per me – inoltre, nel mondo  tipicamente temperamentale dell'arte, più mi sento al sicuro, meglio sto, e posso esprimere a pieno il mio potenziale. Le giornate lavorative di 17 ore o le varie piccole crisi che si verificano qua e là creano disordine e mi privano delle mie capacità. Ma durante queste due produzioni, ho avuto una grande squadra attorno a me. Abbiamo lavorato insieme e il risultato è stato più grande delle persone coinvolte.

Non ci vuole molto tempo prima che l'osservatore si accorga che Blind Spot è girato in un modo molto particolare. Possiamo rivelarlo?
Assolutamente. Preferisco chiamarla una storia in tempo reale, piuttosto che un piano sequenza. In questo modo, gli attori devono rimanere nella situazione; non possono fare una seconda ripresa e non possono cambiare gli angoli, che sono tutte cose che fanno regolarmente nei loro film e in TV. In breve, è un'esperienza autentica. L'idea era lì già dalla prima pagina. Una piccola preoccupazione è sorta, però: questo esercizio tecnico oscurerà il tema della storia? Ma non c’è da preoccuparsi: il tema del film ti cattura più dello stile.

Perché ha scelto di farlo così, allora?
L'ho fatto per mantenere le pause che spesso tagliamo fuori da un film, le lungaggini, i momenti tranquilli. Quando vedo un film, mi manca spesso di essere con il personaggio a pieno, non solo nella versione montata. Adoro il montaggio e vedrai il montaggio in altri miei film, stai tranquillo. Ma questa volta, vivremo tutti i 98 minuti di questa storia. Qualsiasi altra cosa sarebbe stata impossibile. 

Quante riprese aveva progettato e quante ne ha dovute fare?
Devo dire che tutto in questo processo è andato come previsto. Abbiamo contato di girare tre volte, e ci sono volute tre volte. Avevamo parlato di farne sette, ma non volevo perdere lo slancio.

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(Tradotto dall'inglese)

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