17/08/2023 - Le registe spagnole di questo road movie sperimentale parlano della maternità e dell'amore per se stessi

María Gisèle Royo (a sinistra) e Julia de Castro

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intervista: María Gisèle Royo, Julia d…
scheda film], il primo lungometraggio della coppia di registe spagnole María Gisèle Royo e Julia de Castro. Abbiamo parlato con le registe di maternità e amore per se stesse.

Cineuropa: Da dove nasce l’idea del film?
Julia de Castro: Avevamo entrambe ottenuto una borsa di studio per una residenza artistica a Roma, ed è lì che ci siamo incontrate per la prima volta. Abbiamo vissuto insieme e trascorso molto tempo insieme, il che significa che ci siamo conosciute molto bene. A un certo punto ho detto che mi sarebbe piaciuto fare un remake di Corridas de alegría. Il film non è molto conosciuto, nemmeno nel sud della Spagna, da dove proviene. Il film è stato realizzato nel 1982 da Gonzalo García-Pelayo, che è un regista underground. Ora è molto più conosciuto. È un bel personaggio.

María Gisèle Royo: Mi ha sorpreso che Julia conoscesse il film, visto che non è originaria di quella regione. Ma ho pensato che avremmo dovuto farlo, è un film pazzesco. Sembra che le persone che l'hanno girato si siano divertite molto. Ed entrambi avevamo bisogno di fare qualcosa di divertente. Il nostro film è un omaggio a quel film, ma naturalmente si è sviluppato in qualcosa di nuovo.

Come avete lavorato insieme per sviluppare la sceneggiatura? Quali sono stati gli aspetti più importanti di cui avete tenuto conto?
M.G.R.: C'è stato molto dialogo per riuscire a capirsi e a trovare qualcosa che ci rappresentasse entrambe. È stato un processo lento, ma era necessario trovare un equilibrio. Inoltre, tutti coloro che hanno lavorato al film oltre a noi hanno contribuito al risultato finale. Abbiamo avuto un approccio orizzontale per poter rimanere all’interno di questo dialogo. A volte, anche sul set, quando si presentava qualcosa, riuscivamo a inserirlo.

Non avete seguito rigorosamente la sceneggiatura?
M.G.R.: Beh, c'era un copione e tutte le scene sono state girate sulla base del copione. Ma ogni giorno provavamo le scene da girare quel giorno e cambiavamo alcune battute, se necessario. C'era una versione scritta di tutto, ma veniva costantemente arricchita.

Come avete scelto il cast?
J.d.C.: Io stessa sono un'attrice e credo di avere un certo intuito su chi potrebbe essere adatto a un ruolo ma sono anche in grado di capire il nostro processo di lavoro. Ci sono molti attori con cui mi piacerebbe lavorare, ma credo che per alcuni sarebbe stato difficile partecipare a questo tipo di processo. In questo contesto, sapevamo che Omar Ayuso sarebbe stato la persona giusta, sapevamo che sarebbe stato abbastanza flessibile.

Uno dei temi principali del film è la maternità. Qual era la cosa più importante che volevate trasmettere a questo proposito?
M.G.R.: Innanzitutto volevamo affrontare la pressione sociale e biologica sulle donne di una certa età, che si sentono dire che non hanno più tempo per diventare madri. È una cosa che sentiamo anche nostra. Viviamo in un periodo storico con le maggiori opportunità per le donne. Come si può pensare di diventare madre quando è la prima volta che le porte si spalancano per le registe? Quindi cogliamo questa occasione, anche se potrebbe significare che non abbiamo più tempo. Questa pressione temporale è stata al centro del personaggio di Milagros. Volevamo chiedere a ogni donna perché vogliamo essere madri. Questo per evitare di reagire solo perché potremmo avere poco tempo a disposizione.

J.d.C.: La maternità non è un tema particolarmente rammatico per noi. Volevamo parlarne nel modo più pragmatico possibile. Per quanto mi riguarda, avevo iniziato con l’idea di diventare madre single, ma poi la lavorazione del film ha cambiato la mia prospettiva. Impegnarmi su questo film può aver chiuso la finestra temporale per diventare madre.

Qual è il significato dei simboli legati al mare e alla sirena?
M.G.R.: Volevamo giocare con i simboli in modo surreale. L'idea della sirena che si secca è anche l'idea della donna che sta esaurendo il suo tempo. Il personaggio funge anche da specchio per il personaggio di Milagros.

Quali sono stati gli elementi più importanti dal punto di vista visivo?
M.G.R.: Abbiamo utilizzato una pellicola da 16 mm per avere lo stesso formato del film originale. Poiché non avevamo molti soldi, spesso abbiamo fatto una sola ripresa e abbiamo usato le immagini imperfette nel processo di montaggio come parte dell’idea estetica che avevamo.

(Tradotto dall'inglese)