12/06/2024 - La regista ceca spiega cosa l'ha spinta ad adattare il libro dell'autore francese Mikaël Ollivier e l'importanza della musica nel suo film

(© Barletta)

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intervista: Kristina Dufková
scheda film], è stato presentato in anteprima mondiale all’Annecy Film Festival, nella sezione Contrechamp. Il film d'animazione in stop-motion racconta la storia di Ben, un adolescente alle prese con il sovrappeso e con le sue prime cotte.

Cineuropa: Perché ha deciso di usare la tecnica della stop-motion per raccontare la storia?
Kristina Dufková: Volevo usare la classica tecnica dell'animazione con i pupazzi perché qui in Repubblica Ceca abbiamo una lunga tradizione in questo campo. Volevo anche svilupparla in qualcosa di più legato alle emozioni dei personaggi. Durante tutto il film, ho cercato di sentirmi in sintonia con Ben, ed è per questo che ho deciso di creare pupazzi con palpebre rimovibili. Questo mi ha permesso di giocare con le emozioni sui volti. Per farlo, ho anche deciso di rendere sostituibile l'altra metà dei volti, con aree come la bocca. Questo mi ha permesso di rendere comprensibili le sillabe che compongono le parole pronunciate dai personaggi. È una tecnica usata negli Stati Uniti, ma non nella Repubblica Ceca o in Europa. È qualcosa di molto nuovo.

Tutti i piccoli dettagli che distinguono i suoi personaggi l'uno dall'altro sono straordinari: si ispira alla vita reale, a persone che conosce, o lavora più con la sua immaginazione?
Sono stata fortemente influenzata dalla mia infanzia, ma non volevo che il film fosse influenzato da un luogo specifico. L'autore del libro [Mikaël Ollivier] è francese e io vengo dalla Repubblica Ceca, quindi sono in qualche modo influenzata da ciò che è accaduto nel mio Paese, ma il film non è ambientato in una città o in un Paese specifico.

Cosa l’ha spinta ad adattare il libro di Mikaël Ollivier, La vie, en gros, e quali sono state le principali sfide nell'adattare, o almeno nel trarre ispirazione da, un libro?
Ciò che ho trovato più affascinante del libro è stato il mondo interiore di Ben, le sue emozioni, il suo ritmo – e questo è stato anche l'aspetto più complicato da portare sullo schermo. Questi sentimenti più intimi sono impossibili da adattare e rappresentare, ed è per questo che ho usato la classica tecnica dell'animazione con pupazzi. Volevo aggiornare un po' il libro, quindi ho aggiunto tutti gli animali che si vedono nel film. In una versione del film, c'era persino un padre che viveva nella giungla. Nella mia prima idea, c'erano ancora più animali. Alla fine, non ho cambiato molto rispetto al libro; in pratica ho aggiunto sempre più cose, ma il libro, così com'è, è tutto nel film.

Affronta temi delicati, come l'obesità, la disabilità e il bullismo. Cosa offre l'animazione quando si tratta di affrontare questi problemi?
Tutti questi problemi sono il motivo per cui ho deciso di farne un'animazione, perché attenua la realtà e rende il tutto meno dannoso e pericoloso. In qualche modo, non fa sentire il pubblico minacciato, perché si percepisce sempre una differenza tra il mondo dei personaggi e il proprio.

Grazie alla sua sensibilità e al suo umorismo, il suo film ricorda La mia vita da zucchina [+leggi anche:
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intervista: Claude Barras
scheda film] di Claude Barras. Quali sono le sue fonti di ispirazione come regista e illustratrice?
Certo, ho visto La mia vita da zucchina, ed è stata una fonte di ispirazione, in un certo senso. Sono principalmente interessata al mondo reale, che offre diversi punti di vista quando si realizza una storia animata profondamente radicata nella vita vera. È stato così per La mia vita da zucchina, ma anche per Mary and Max.

La musica ha un ruolo importante nel suo film. Come ha creato la colonna sonora?
Ho deciso di creare l'intera trama della band, che non faceva parte del libro. Mi piaceva l'idea di far sì che la canzone principale si riflettesse nell'intera storia. Inizia come una canzone rap, con cose che Ben conosce nella vita, come il cibo e la cucina, poi si sviluppa in qualcosa legato all'amore che prova per Clara e, alla fine, diventa più legata all'amicizia e all'accettazione di sé. In un certo senso, descrive l'arco narrativo della storia. Quello che mi piace è che cambia durante l'intero film. In sostanza, Ben sta cercando di trovare la propria voce.

(Tradotto dall'inglese)