19/08/2024 - La regista argentino-britannica parla del suo interesse per l'ecologia e la conservazione museale, del rapporto con i suoi protagonisti e dei suoi riferimenti artistici

(© Jem Cohen)

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intervista: Jessica Sarah Rinland
scheda film] della regista argentino-britannica Jessica Sarah Rinland, presentato in concorso al Festival di Locarno nella sezione Cineasti del presente, mostra quanto sia fondamentale ascoltare e rispettare gli animali per entrare in contatto con loro. Attraverso i suoi protagonisti, i custodi dell'Ecoparco di Buenos Aires, la regista instaura un dialogo profondo con gli animali che lo abitano.

Cineuropa: Da dove è nata l'idea di realizzare un film sul profondo e intenso rapporto tra custodi e animali?
Jessica Sarah Rinland: Già il mio film precedente aveva a che fare con la conservazione museale, ma anche con l'ecologia. Questa passione per la conservazione e l'ecologia mi ha portato a interessarmi allo zoo di Buenos Aires, che si ispira vagamente agli zoo di Berlino, dove i recinti sono repliche dell'architettura dei paesi da cui provengono gli animali. A causa di vari problemi, lo zoo è stato chiuso dal 2016 al 2019 e ha riaperto sotto il controllo della città, quando hanno iniziato a chiamarlo ecoparco. Andando allo zoo ogni giorno per fare ricerche, ho iniziato a conoscere persone, in particolare la custode Maca Santa María Lloydi, che è una delle "attrici" partecipanti. Maca ed io siamo diventate amiche intime. È difficile non innamorarsi di lei, del suo legame con gli animali e della sua dedizione alla lotta non solo per gli animali, ma anche per i lavoratori. Ho affittato un appartamento con un balcone con vista sullo zoo, dove andavo ogni giorno. Nonostante la disponibilità del personale e dei custodi, devo ammettere che è stato molto difficile ottenere i permessi ufficiali per accedere al parco e girare il film.

Come ha fatto a conquistare la fiducia dei suoi protagonisti per poterli filmare così da vicino, in modo così intimo e profondo?
Ci ho messo cinque anni per realizzare il film, cinque anni interessandomi a persone che sono diventate amiche e che si sono fidate di me. La vicinanza con gli animali è nata grazie a Maca e agli altri custodi del parco. Il rapporto tra custodi e animali è cambiato molto nel corso degli anni e nel corso dei periodi. La verità è che non so, e non lo saprò mai, se gli animali si siano accorti che li stavo filmando, ma credo di sì, per esempio gli elefanti. Sono sempre riuscita ad avvicinarmi a loro grazie ai loro custodi.

Nel suo film, ogni relazione uomo-animale si basa sulla tenerezza, sul grattarsi e sul rinforzo positivo. Quali sono i suoi riferimenti teorici?
Il titolo del film è tratto da una citazione di Jean Piaget. Egli affermava che esiste una fase, tra i due e i quattro anni, durante la quale i bambini credono che la natura sia creata per loro e che possano manipolarla. Descriveva questo processo in questo modo: ci sono alcuni bambini e bambine in cerchio che parlano e nessuno li ascolta, come se stessero conversando attraverso un monologo collettivo. Un monologo che può esistere tra le persone che lavorano nel parco e le istituzioni, ma anche tra umani e animali, o tra animali tra loro. Ci sono molti livelli diversi di ciò che "monologo collettivo" può significare nel film.

Quali sono le sue influenze artistiche in generale, e per questo film in particolare?
Mi iscrissi alla scuola d'arte di Londra interessata alla fotografia e alla pittura. Durante il mio primo anno di università, la prima settimana di lezione, fui mandata alla Tate Modern per scrivere una recensione di un'opera d'arte, e lì ho scoperto l'opera di Jonas Mekas. Non avevo mai visto film come i suoi e li adoravo. Per caso, ho scoperto che era interessato a proiettare alcuni film di giovani registi in un cinema londinese e, per fortuna, i programmatori mi hanno invitato. Chick Strand, Narcis Hirsch e Mary Field sono influenze importanti, così come un fotografo degli anni '80 dell’800 di nome George Shiras. Era noto per essere stato il primo fotografo a fotografare animali di notte. Passò dall'essere un cacciatore a diventare fotografo. Oggi, questa macchina fotografica notturna a infrarossi, utilizzata dai biologi, si chiama fototrappola ed è un'evoluzione della macchina fotografica inventata da Shiras. Attualmente sto lavorando a un'installazione video incentrata sulla sua opera, che verrà inaugurata a Tabakalera, San Sebastian, nel settembre 2024.

(Tradotto dallo spagnolo)