24/05/2025 - CANNES 2025: Il regista egiziano ci ha parlato delle origini del suo lungometraggio d'esordio, incentrato su una migrante africana al Cairo

(© 2025 Fabrizio de Gennaro for Cineuropa - fadege.it, @fadege.it)

Il regista egiziano Morad Mostafa presenta il suo primo lungometraggio al Festival di Cannes di quest'anno, nella sezione Un Certain Regard: Aisha Can't Fly Away [+leggi anche:
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intervista: Morad Mostafa
scheda film] racconta le difficoltà quotidiane di una giovane migrante sudanese che vive al Cairo e lavora come badante. Abbiamo parlato con il regista della sua ispirazione per la storia e delle sue scelte artistiche.

Cineuropa: Cosa l'ha spinta a raccontare la storia di questa giovane sudanese al Cairo?
Morad Mostafa: Ho iniziato a pensare alla storia a partire da un incontro su un autobus pubblico al Cairo. Accanto a me c'era una ragazza migrante africana, dormiva profondamente. Poi all'improvviso si è svegliata urlando e piangendo e ha spaventato tutti i passeggeri dell'autobus. Quando l'autobus si è fermato, è scesa subito. Quel momento mi è rimasto in testa per molto tempo e da lì ho iniziato a pensare a questo personaggio nel film, al suo background, ai suoi incubi, ai suoi sogni, alla sua vita al Cairo, perché Il Cairo è una città molto dura con la sua gente. Ho iniziato a pensarci e mi dispiace molto per i nuovi arrivati ​​o per i migranti. D'altra parte, ho vissuto in un quartiere chiamato Ain Shams, e questo quartiere è un posto molto particolare. È un mix di migranti africani ed egiziani, ci sono gang, c'è di tutto. Così ho legato la storia del film a questo luogo. Mi sono chiesto perché, nel cinema egiziano, non abbiamo film su personaggi non egiziani. Nel cinema egiziano sono sempre rappresentati come personaggi secondari, sullo sfondo, e non abbiamo storie che parlino di loro. Quindi volevo mostrarli come eroi, e in modo forte, non solo come vittime.  

Perché secondo lei non ci sono storie come questa in Egitto? 
In realtà, non lo so. Il tema di raccontare un'altra comunità all'interno della propria esiste nel cinema americano e in quello europeo. È normale nel mondo, ma non nel cinema egiziano, finora. Questa è stata la mia grande motivazione nel fare questo film: essere il primo a raccontare questa storia. E ho iniziato a farlo già con i miei due cortometraggi precedenti. Questo primo lungometraggio funziona come una trilogia con loro, per completare questo lavoro, per completare ciò che ho bisogno di dire su questo argomento.

Come ha trovato i suoi interpreti e soprattutto l'attrice che interpreta Aisha? 
In ogni film che ho fatto, è stato difficile trovare attori non professionisti. Credo che ci sia una freschezza negli attori non professionisti. Per il film ci sono voluti tre mesi per trovare Buliana Simon, che interpreta Aisha. Ha qualità diverse che la rendevano perfetta per il ruolo. È gentile ed è forte. È un angelo e ha anche lati oscuri: c'è tutto dentro di lei. Era molto difficile trovare tutte queste cose in un solo volto. Abbiamo fatto molte prove ed è stata straordinaria. Per quanto riguarda il resto del cast, la maggior parte degli attori nel film sono non professionisti. 

Perché ha fatto di Aisha una badante?
Questo lavoro permetteva al personaggio di muoversi. Va di casa in casa per scoprire la società egiziana. E per scoprire il suo percorso e la sua lotta, questo lavoro era molto importante per me e anche per il mio co-sceneggiatore Sawsan Yusuf. Sawsan lavora in un'istituzione sociale, dove è coinvolto con la comunità dei migranti africani e in particolare con le donne. È molto vicino alle storie e ai processi in questione. Inoltre, la stessa Buliana, arrivata al Cairo all'età di cinque anni e oggi modella, ha lavorato a lungo come badante, quindi è molto vicina al personaggio. Abbiamo parlato molto di questo lavoro. E ho preso molte cose dalla sua vita reale per la storia. 

Il film è molto fisico. È una badante, sposta spesso corpi. Ha un problema alla pelle, gli uomini abusano di lei, c'è violenza tra gangster. Dipinge una società violenta. 
Certo che c'è violenza. Non solo in Egitto; è ovunque. Il film è più di un semplice ritratto di lei. Volevo aggiungere qualcosa di unico a questo ritratto, andare oltre, perché fosse più di una semplice storia di migranti africani da qualche parte. Avevo bisogno di questa violenza per dire che questo personaggio può difendersi, che non è solo una vittima. 

Mescola un po' i generi: ci sono alcuni elementi horror e, naturalmente, una forte componente thriller. Le piace questa miscela? Quanto si sente vicino al genere? 
Quando ho iniziato ad amare il cinema e a guardare film, ho cominciato ad amare questo tipo di cinema di genere. Amo i film di Jacques Audiard, dei Dardenne, amo i film di Julia Ducournau. Questo è il tipo di cinema che amo, quindi volevo fare qualcosa che mi fosse vicino, un cinema che amo. D'altra parte, volevo inserire questa storia di migrazione in qualcosa di unico, all'interno della cornice del realismo magico. Il film non è solo un dramma sociale, è un po' horror, un po' action e thriller. 

(Tradotto dall'inglese)