24/05/2025 - CANNES 2025: Il regista iraniano decifra il suo film sfaccettato incentrato su una donna distrutta che apre gli occhi, si rialza e diventa un motore di cambiamento

(© 2025 Fabrizio de Gennaro per Cineuropa - fadege.it, @fadege.it)

Dopo Leila e i suoi fratelli nel 2022, il cineasta iraniano Saeed Roustaee torna in concorso al 78mo Festival di Cannes con Woman and Child [+leggi anche:
recensione
intervista: Saeed Roustaee
scheda film], suo quarto lungometraggio.

Cineuropa: La storia di Woman and Child è molto ricca, anche se il filo conduttore della storia è chiaramente incentrato su Mahnaz. Da dove nasce l'idea del film?
Saeed Roustaee: È una storia che sento ovunque intorno a me fin da quando ero bambino. Ci sono tantissimi esempi di uomini che vengono per la loro fidanzata e poi ne chiedono in sposa un’altra. Quindi, in un certo senso, quest'idea c’è sempre stata e, dato che sono abituato a lavorare su diverse sceneggiature e diversi soggetti contemporaneamente, con nuove idee che emergono di continuo, all'improvviso una di queste si impone ed è davvero come se fosse un qualcosa dentro di me a dirmi: "fai di me un film, fai di me un film ". È così che è nato Woman and Child.

È questa, soprattutto, la storia di una donna inizialmente aperta al compromesso, prima di rendersi conto che non deve farlo per forza?
Esatto. È una donna che, a un certo punto, è disposta ad accettare una serie di richieste che personalmente non la soddisfano, pur di poter vivere con quest'uomo. Ma poi, non solo non vuole più scendere a compromessi, ma crea il suo percorso, diventa un agente attivo del cambiamento, si fa carico della sua situazione, ma anche di quella di tutti coloro che la circondano. Mahnaz crea il cambiamento per salvare sua sorella e, per estensione, la giovane generazione di iraniani.

Ci sono molte bugie nel film. Come voleva affrontare questo tema?
Si tratta più di dissimulazione. Forse nelle società più progressiste le differenze tra la sfera privata e quella pubblica sono quasi inesistenti, o almeno, possiamo capire dall'esterno cosa succede all'interno di una famiglia. Nelle società più conservatrici, Iran incluso, c'è un'enorme differenza tra ciò che accade all'interno di una casa e ciò che accade all'esterno. Ad esempio, se appartieni a una famiglia, i membri parleranno l'uno dell'altro in modi che non potrebbero nemmeno immaginare in pubblico. Penso che derivi dal comportamento culturale che abbiamo, da un insieme di cortesie molto codificate. Ad esempio, se qualcuno arriva a casa tua all'improvviso proprio quando stavi per uscire per un'emergenza, non glielo spieghi e non gli dici di tornare un'altra volta. No, rinunci alla cosa importante che dovevi fare e ti siedi, anche se significa non fare nulla, per non essere maleducato.

Un altro tema importante del film è l'educazione?
Assolutamente. In Iran, a scuola, impari a conoscere te stesso e a nascondere le cose perché cresci lontano dagli occhi della tua famiglia. Nel film, il figlio, Aliyar, nasconde le cose alla sua famiglia nello stesso modo in cui sua madre nasconde le cose a lui. Il problema è che le persone non hanno ancora imparato ad essere oneste e sono abituate a nascondere ciò che pensano, quindi tendono a non essere sincere. Ma questo nascondere è malsano. Se pensi, ad esempio, come Mahnaz, che risposarsi quando si hanno già figli sia un errore, continuerai a nascondere questo pensiero. Ed è solo quando Aliyar muore che Mahnaz arriva a conoscerlo perché scopre cosa nascondeva e, conoscendolo, conoscerà sempre di più se stessa.

Quali erano le sue principali intenzioni registiche?
L'elemento più importante è che i personaggi siano sempre in movimento. Quando devono sedersi, la macchina da presa si muove in modo che rimanga naturale. Per questo film, come per i miei precedenti, ciò che era davvero importante per me in spazi intimi come le case è che fossero sempre spazi molto piccoli in cui i personaggi si vedono costantemente a distanza ravvicinata. Ovviamente non si vedono in campo lungo, e questo significa, poiché non è semplicemente una questione di sguardo, conoscere tutti molto intimamente, capire tutto di ognuno di loro, i loro segreti. È per questo motivo, e per trasmettere questo senso di intimità e conoscenza, che all'interno dell'appartamento di famiglia, vediamo sempre i personaggi in primo piano o in campo medio.

(Tradotto dal francese)