02/09/2025 - VENEZIA 2025: Il regista spiega come, per il suo nuovo lungometraggio, abbia cercato di tornare ad alcuni elementi essenziali della sua narrazione

(© Andrea Avezzù/La Biennale di Venezia - Foto ASAC)

Amato e celebrato per le sue sceneggiature per registi come Søren Kragh-Jacobsen, Lone Scherfig, Kristian Levring e soprattutto Susanne Bier, per la quale ha scritto sei film, tra cui il premio Oscar In un mondo migliore [+leggi anche:
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scheda film], Anders Thomas Jensen è a sua volta un affermato cineasta danese, capace di raccontare storie cupamente bizzarre di personaggi loschi e spesso criminali in pittoreschi contesti scandinavi. La sua sesta regia, The Last Viking [+leggi anche:
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intervista: Anders Thomas Jensen
scheda film], è presentata Fuori concorso all’82ma Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia e offre al pubblico internazionale uno sguardo relativamente raro sulla sua peculiare autorialità.

Cineuropa: Quest’anno ricorrono 25 anni dal suo esordio nel lungometraggio, Flickering Lights, che fu subito un successo presso il pubblico danese, che da allora è tornato a vederlo in massa. Flickering Lights condivide anche alcune somiglianze con The Last Viking; i due film potrebbero quasi essere definiti opere gemelle.
Anders Thomas Jensen: Mi fa piacere sentirlo. Ho cercato di tornare ad alcune basi della mia narrazione, soprattutto dopo Riders of Justice [+leggi anche:
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intervista: Anders Thomas Jensen
scheda film], con i suoi elaborati colpi di scena. Durante il montaggio di The Last Viking, il mio montatore mi ha chiesto quale fosse il fulcro della storia, e in realtà penso che non ci sia. E quella struttura libera è qualcosa a cui ho consapevolmente mirato. Ci sono sicuramente somiglianze con Flickering Lights, compresi i flashback dell’infanzia dei protagonisti. Ma direi che The Last Viking è molto più cupo dal punto di vista psicologico. Da questo punto di vista, con il tempo sono invecchiato e ho fatto esperienza.

Devono esserci diversi critici là fuori desiderosi di affondare i denti nel suo lavoro dell'ultimo quarto di secolo, definendo la sua autorialità. È stato più volte definito un vero autore, con un universo tutto suo. È d’accordo? E come la fa sentire questo?
Sì, sono d'accordo. Ma attenzione, è solo una cosa che faccio senza sforzarmi. Ci sono state volte in cui ho cercato di uscirne, ma per qualche motivo finisco per fare la stessa cosa, usando una firma di cui non sono a conoscenza, e di cui forse non dovrei essere a conoscenza. Potrebbe anche essere visto come un po' noioso, ma c'è anche qualcosa di sicuro, piacevole e interessante, e lo dico non senza orgoglio.

Si sente mai pressato a dover adottare questo stile particolare, quasi come un obbligo o un contratto con il suo pubblico?
No. Perché a volte cerco davvero di allontanarmene. E però… sono partito per fare Riders of Justice come 50% Susanne Bier e 50% me. Eppure, è finito per essere soprattutto mio. Con The Last Viking ho fatto 180 gradi nella direzione opposta e ho semplicemente abbracciato tutto ciò che sono. Ho una storia di alcune figure tragiche che trovano un'amicizia, che è la storia che più mi sta a cuore.

Torna anche a una sorta di compagnia di attori. Venticinque anni fa molti erano relativamente agli inizi, sulla fine dei vent’anni o all’inizio dei trenta. Oggi molti sono storie di successo internazionali. Nikolaj Lie Kaas, Sofie Gråbøl e Mads Mikkelsen facevano tutti parte di Flickering Lights, e tornano in The Last Viking. Nicolas Bro è apparso nel suo corto vincitore dell’Oscar Election Night nel 1999. Le sue doti di sceneggiatore e di creatore di immagini sono giustamente acclamate, ma che mi dice del suo ruolo di direttore d’attori?
In realtà non se ne parla spesso. Ed è in parte colpa mia, perché mi definisco uno sceneggiatore, il che è sostanzialmente vero. In un certo senso, ho iniziato a dirigere perché c'erano sceneggiature che avevo scritto e che nessun altro voleva girare, quindi ho dovuto farlo da solo. Oggi, ovviamente, non è certo così. Per quanto riguarda la mia "società per azioni", ci conosciamo a menadito da molto tempo e ci incontriamo ogni cinque anni per il nostro campo estivo, dove cerchiamo di metterci alla prova ogni volta un po' di più. Ad esempio, la parte di Mads Mikkelsen in questo film è piuttosto impegnativa, cosa che lui stesso ha sicuramente sentito quando l'ha accettata, e credo che pochissime persone potrebbero riuscirci. Un altro aspetto è il potenziale commerciale che queste persone danno ai film; sono quasi come un "branco di ratti", e al pubblico piace molto guardarli. Un nome come quello di Mads fa davvero miracoli per i finanziamenti. Questo è un fattore che vale la pena menzionare.

Per quanto riguarda il suo nome nell’arena dei festival internazionali, è di solito “nascosto” dietro a un regista. Questa volta è lei, giustamente, il capitano di questa nave vichinga. Considera i suoi film dei titoli da festival?
No, è proprio questo il punto. C'è questa battuta secondo cui sono l'unico regista danese che gira film con Mads Mikkelsen a non ricevere una nomination all'Oscar. Ma forse c'è un tono serio qui che fa scattare qualche tasto dolente. E mi piace molto; venire a Venezia è una sensazione meravigliosa.

(Tradotto dall'inglese)