Ian de la Rosa • Regista di Iván & Hadoum
"Almería è molto legata alla rappresentazione trans, nel senso che è poco rappresentata al cinema"
- BERLINALE 2026: Il regista spagnolo riflette sul potere trasformativo dell'amore, esplorando la rappresentazione trans nel cinema contemporaneo

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intervista: Ian de la Rosa
scheda film], presentato nella sezione Panorama della Berlinale e vincitore del Teddy Award, ci ha raccontato gli aspetti più importanti della produzione del suo film e della rappresentazione della sua terra natale, Almería.
Cineuropa: Ha lavorato senza sceneggiatura per due mesi con gli attori prima di iniziare le riprese. Trattandosi del suo primo lungometraggio, quali sono stati i rischi ma anche le libertà? E in che modo hanno cambiato la sceneggiatura originale?
Ian de la Rosa: Per me era un modo di lavorare molto organico; mi era già capitato nel cortometraggio precedente e anche in un'opera teatrale in cui sono stato attore, dove non c'era copione e parlavamo direttamente al pubblico. Come regista e attore, credo che quella libertà sia enorme. Per Iván & Hadoum, avevo chiaro che volevo lavorare così, sia con Silver e Herminia, che debuttavano davanti alla macchina da presa, sia con il cast più esperto che circondava Iván: tutti hanno seguito la stessa linea. Questo è stato possibile anche grazie a Mar Isern, che è stata coach di recitazione e anche intimacy coordinator.
Il film parla di identità, non soltanto in senso sessuale ma anche come identità nel lavoro e in famiglia. L'ha descritto come un film sul potere dell'amore di innescare rivoluzioni. Ha sempre immaginato l'amore come forza positiva e come centro della storia?
Per me l'amore è sempre stato questo: due persone che si incontrano, si connettono e crescono insieme. L'ho affrontato così, con l'idea chiara che fosse un amore capace di trasformarle in modo positivo. Questa è sempre stata la prima idea, ma è sempre stata legata anche al contesto e al luogo in cui si svolgeva e all'ambiente di lavoro in cui si svolgeva, in questo caso Almería. Un contesto socioeconomico e lavorativo che rende loro difficile avere un'opportunità. Dopo la prima alla Berlinale e le reazioni del pubblico, i Q&A e la stampa, ho iniziato a pensare che il film avesse molte più sfumature: non solo l'amore, ma anche identità, lavoro, famiglia e aspettative. Alla fine mi sono reso conto che avevamo scritto una sceneggiatura più intersezionale di quanto pensassimo.
Guardando il film, si ha la sensazione di assistere a un frammento di vita reale. Questo forse nasce con più naturalezza quando si lavora in luoghi che ti appartengono, che conosci e che sono carichi di ricordi. Ci sono elementi tratti dalla sua memoria? Com'è stata per lei l'esperienza di trasformare quegli spazi reali in finzione?
Il film è pura finzione e non c'è nulla di autobiografico, ma naturalmente è molto personale. Ho cercato di mettere tutte le riflessioni che avevo fatto e anche le domande, e le poche risposte, che avevo sull'amore, sull'esperienza trans e sul luogo in cui sono cresciuto. Era molto importante fare quel ritratto e poter rivolgere uno sguardo ad Almería, che per me è molto legata alla rappresentazione trans nel senso che è poco rappresentata nel cinema. Si gira molto lì perché è molto conosciuta grazie agli spaghetti western ed è la location di molte produzioni internazionali. Un giorno, mentre stavamo girando, abbiamo visto il set del nuovo remake di La mummia. Almería spesso interpreta un altro luogo (Messico, Siria, ecc.) e raramente può essere se stessa, quindi mi sembrava molto importante ottenere quella rappresentazione. Credo che per riuscirci entrino in gioco molti fattori, che non sempre si allineano. Il modo di girare e provare è uno di questi, ma anche il casting, la scrittura e la messa in scena sono fondamentali. È tutto un insieme di elementi, in particolare il lavoro sull'intimità, che è stato una grande lezione, e la direzione artistica, che ha saputo integrarsi nell'ambiente di Almería e catturarne fedelmente il contesto. Alla fine, per come la vedo io, abbiamo cercato di essere dei camaleonti.
Può dirci qualcosa sui suoi progetti futuri?
Sto preparando una sceneggiatura che ho scritto quasi in parallelo a Iván & Hadoum e speriamo di girare entro un anno. Non posso dire di più per ora, ma presto usciranno altre notizie.
(Tradotto dallo spagnolo)
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