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VENEZIA 2025 Orizzonti

Recensione: Hiedra

di 

- VENEZIA 2025: Ana Cristina Barragán affronta il tema della guarigione attraverso una storia intima e sensibile incentrata sulla relazione tra una donna trentenne e un ragazzo di 17 anni

Recensione: Hiedra
Francis Eddú Llumiquinga e Simone Bucio in Hiedra

In concorso nella sezione Orizzonti della Mostra del cinema di Venezia, Hiedra [+leggi anche:
intervista: Ana Cristina Barragán
scheda film
]
, scritto e diretto dall'ecuadoriana Ana Cristina Barragán, racconta la storia di Azucena (Simone Bucio), una donna di trent'anni che inizia a spiare alcuni adolescenti che vivono in una casa famiglia. Comincia a frequentarli, trovando conforto dalla sua solitudine e cercando un modo per affrontare quello che sembra un passato traumatico, in cui ha dovuto rinunciare a quella che avrebbe potuto essere una carriera olimpica. Col tempo, Azucena sviluppa un interesse per un ragazzo di 17 anni, Julio (Francis Eddú Llumiquinga). La loro relazione aiuta entrambi a guarire dalle loro ferite, sfidando al contempo le norme sociali su ciò che è considerato “appropriato”.

Hiedra si basa quasi interamente sull'aspetto intimo, utilizzando primi piani estremi per la maggior parte delle scene, e si affida alle potenti relazioni tra i personaggi per sviluppare la trama. Questo non è insolito di per sé, ma allo stesso tempo è peculiare la sua decisione di portarlo all'estremo. Questa scelta può sembrare una facile scorciatoia per arrivare ai sentimenti dei protagonisti, ma in realtà può essere vista come una manovra rischiosa. Di conseguenza, i risultati ottenuti da Barragán meritano elogi. In effetti, posizionare la telecamera in questo modo può essere potenzialmente disastroso, soprattutto quando si ha a che fare con attori non professionisti, come nel caso dello straordinario Francis Eddú Llumiquinga (Bucio, invece, è un attore esperto).

Il film enfatizza un'esperienza sensoriale, esaltata dalle interpretazioni autentiche e dall'attenzione prestata ai dettagli dei corpi e al modo in cui interagiscono. A volte, l'attenzione si concentra anche sui dettagli dei luoghi che, in un certo senso, rispecchiano le emozioni o la fisicità umana. Solo verso la fine la regista libera i personaggi dall'inquadratura stretta, quasi simbolicamente, una mossa che rappresenta la loro liberazione emotiva.

È evidente che Barragán è un’ottima direttrice di attori, capace di ottenere il meglio da ogni scena, e questo è probabilmente il suo più grande merito in questo film. Alcuni registi sono abili nello scrivere sceneggiature e nel perfezionarle fino a raggiungere la versione migliore possibile, altri nel padroneggiare la fotografia e le immagini, mentre, come in questo caso, per alcuni dirigere gli attori è il lavoro più naturale. Inutile dire che i film funzionano meglio quando il regista sa come manipolare tutti i fili che tengono insieme i suoi progetti. In questo caso, Barragán dimostra piena padronanza di un certo tipo di competenze, ma sembra ancora incerta su come ottenere il meglio dalla storia stessa. A volte sembra che il potenziale emotivo del film sia leggermente smorzato, come se lo percepissimo da un'altra stanza, nonostante la costante vicinanza fisica ai suoi protagonisti.

Nel complesso, quello che otteniamo è una storia molto intensa, interpretata da un cast incredibilmente ben diretto, e un forte senso di equilibrio compositivo. Tuttavia, il film non sembra mai del tutto completo – è come se qualcosa rimanesse emotivamente fuori portata – e questa sensazione potrebbe risultare inquietante per alcuni spettatori.

Hiedra è prodotto da Botón Films (Ecuador), BHD Films (Messico), Ciné-Sud Promotion (Francia) e Guspira Films (Spagna). Le vendite mondiali sono a cura di Bendita Film Sales.

(Tradotto dall'inglese)

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